С театром «Петербургская оперетта» израильтяне, в том числе, хайфские зрители, уже знакомы. В феврале 2014 года на сцене хайфского Аудиториума в зале Раппопорт состоялся спектакль театра «Петербургская оперетта» «Мистер Икс» Имре Кальмана с участием звезд театра в постановке Светланы Самородовой и художественного руководителя и режиссера театра Сергея Шалагина, исполнившего и роль Мистера Икс.
Тогда же состоялось наше с ним интервью, в котором артист и режиссер Заслуженный артист России Сергей Шалагин рассказал о себе и созданном им театре.
И вот теперь «Петербургская Оперетта» вновь в Израиле в Хайфе.
«Петербургская оперетта» представляет «Марицу»
Оперетту «Марица» назвают венгерской рапсодией. Она – одно из лучших творений Имре Кальмана, а ее венгерско-цыганские мотивы с их мечтательностью и изысканным блеском волнуют зрителя, как и 90 лет назад.
Граф, промотавший свое состояние, ничего лучше не придумывает, как устроиться управляющим в свое собственное бывшее имение. Но это лишь начало. Самое интересное начинается, когда в имение приезжает его первая хозяйка, графиня Марица. Конечно же, любовь огненной шалью связывает их, и два сильных и гордых человека не просто идут навстречу своему счастью, но придут к нему непременно!

А сколько веселых, смешных персонажей пройдут перед зрителем! Какие чарующие мелодии, рожденные гением Кальмана, ждут встречи с поклонниками такого легкого и такого честного искусства, имя которому Оперетта!
Музыка Кальмана заводит, волнует и заставляет кровь быстрее бежать по жилам. Праздничного настроения добавляют красочные декорации и костюмы, великолепное звучание голосов, море обаяния и эксцентричная игра артистов, фонтан экспрессии и юмора!
О театре и его художественном руководителе
Уникальность театра «Петербургская Оперетта» – в том, что его коллектив — это преданные своему делу артисты — профессионалы, вдохновение и артистизм которых не заменит никакая современная сценическая техника, спец. эффекты, лазеры, экраны…
Артисты поют без фонограммы, в живую исполняют сложнейшие вокальные партии, танцуют виртуозные хореографические номера, поставленные балетмейстером с мировым именем Николаем Реутовым. Они воплощают на сцене образы своих героев в лучших традициях русской классической театральной школы.
Художественный руководитель и режиссер театра Заслуженный Артист России Сергей Шалагин окончил факультет Музыкального театра ГИТИСа у великого режиссера Бориса Покровского, дирижера Геннадия Рождественского, хореографа Михаила Кислярова, что дает право говорить о продлении русской театральной традиции в спектаклях театра «Петербургская оперетта».
По словам художественного руководителя, режиссера, постановщика и солиста созданного им театра «Петербургская оперетта» Сергея Шалагина, артистами труппы являются закончившие один из лучших театральных вузов – ЛГИТМИК — академию театра, музыки и кино по специальности артист оперетты, профессионалы.
Сам Сергей Шалагин в 1990 году сыграл свою первую большую главную роль в спектакле «Болтуны» Оффенбаха в Ленинградском театре музыкальной комедии, который ставила живущая сейчас в Израиле Рахель Каминкер – художественный руководитель Израильской Камерной оперы, на спектаклях которой хайфской публике посчастливилось побывать.
Спектакль «Болтуны» имел большой успех, и на первом Всесоюзном конкурсе артистов оперетты, где Сергей Шалагин сыграл сцену из «Болтунов», он получил первое место – так что можно сказать, что актер Шалагин и режиссер Рахель Каминкер разделили первую премию.
Их волнующая встреча больше, чем через 2 десятилетия, состоялась на святой земле, в Хайфе, где с большим успехом прошли гастроли театра «Петербургская оперетта», спектакли которого увидел и по достоинству оценил хайфский зритель.
Гастроли театра из Санкт Петербурга приуроченные к празднованию Дня России.
Рубрика: Новости Татьяны
-

Изысканный блеск "Марицы" волнует сердца. Театр "Петербургская Оперетта" вновь приезжает в Хайфу
Оперетту Имре Кальмана «Марица» в постановке театра «Петербургская Оперетта» в Израиле представляет объединение «Москва-Израиль». -
Винокур в Израиле
«ВиноШоуКур c 3 июня в Израиле
Народный артист России Винокур был обречен стать любимчиком судьбы и народа. Так расположились звезды на карте его судьбы. Природа щедро наделила его разными талантами — если бы он не стал юмористом, то вполне мог бы быть певцом и даже танцором. Но, видно, ему было скучно в рамках одного жанра – и он выбрал такой, в каком смог в полной мере проявить все свои таланты. Он стал юмористом и пародистом и в своих программах делает абсолютно все — поет, говорит, танцует. И главное — он продолжает радовать тех, кто пришел на встречу с ним, его пародиями и рассказами. Как-то Винокур заметил: «В нашем жанре не уходят. Нас со сцены уносят…».

Прежде всего, Винокур — самый универсальный артист российской эстрады — привезет хорошее настроение и жизнелюбие, уморительные шутки, забавные ситуации, легкую атмосферу. Веселые музыкальные номера будут сменяться новыми монологами. Очень часто люди приходят на его спектакли в плохом настроении, а уходят веселыми. Возможно, такой секрет успеха Винокура в том, что он действительно любит свою профессию. Ведь декларируемый им принцип таков: «комедийный артист — своего рода психотерапевт». Судьба наделила его множеством талантов: Винокур мог стать певцом, драматическим актером, чтецом, пародистом, но свел все воедино и стал поистине универсальным артистом. Винокур любит называть себя клоуном. Звание у него — Народный артист России. Должность — художественный руководитель Государственного театра пародий. Особые приметы – огромная популярность и то, что еще в 1998 году в Москве, на Аллее звезд перед концертным залом «‘Россия», в честь юбилея Винокура была заложена звезда его имени.
У Винокура есть особенность постоянно в себе что-нибудь менять, удивляя окружающих. Эти перевоплощения — суть его клоунской натуры, певца, пародиста и драматического актера. Благодаря этому он точно имитирует манеру, тембр, сценическое поведение популярных певцов, чуть-чуть утрируя какую-либо наиболее характерную их черту. Он сам себя называет «поющим комиком», и в этом одна из главных составляющих его индивидуальности.
Владимир Винокур, с 1989 года руководящий своим театром пародий, утверждает, что главный девиз его жизни и творчества звучит так: «Что бы с вами ни случилось, всегда старайтесь сохранять улыбку!». Востребованный зрителями артист нисколько не лукавит и с годами не утрачивает популярности.
На российской сцене не счесть пародистов, но Винокур по-прежнему остается одним из самых любимых. Неисчерпаемое обаяние и чувство юмора артиста заряжают залы оптимизмом и энергией. Когда-то в одной из телепередач российского Первого канала журналисты задавали вопрос прохожим на улицах Москвы: «Какие ассоциации у вас вызывает фамилия Винокур?» Большинство отвечало так: «Веселится и ликует весь народ!» Винокур старается рассмешить в любой ситуации. От Винокура всегда ждут смешного. И дожидаются: в нашем случае – уже завтра!
Хорошее настроение, веселые ситуации и смешные пародии, юмор и песни ждут зрителей в «ВиноШоуКур – новое и лучшее», новом пародийном гала-концерте народного артиста России Владимира Винокура и Театра пародий.
Маша Хинич
Расписание гастролей:
Беэр-Шева, Гейхал ха-Тарбут, 3 июня, 20:00
Хайфа, Театр Хайфы, 4 июня, 20:00
Ашкелон, Гейхал ха-Тарбут, 5 июня, 20:00
Тель-Авив, театр «Гешер» — зал «Нога», 6 июня, 20:00
-
Израиль и ЕС (EUROCONTROL) подписали соглашение. Израиль присоединился к ЕВРОКОНТРОЛЮ
Израиль и ЕС (EUROCONTROL) подписали стратегически важное соглашение, которое призвано способствовать оптимизации осуществления авиарейсов и сведению к минимуму задержки вылетов в Израиль и из него.

Подписав соглашение, Израиль присоединяется к престижному клубу, в состав которого входит 41 европейская страна.
Европейская организация по обеспечению безопасности аэронавигации (ЕВРОКОНТРОЛЬ), осуществляющая управление и контроль за европейским воздушным пространством, следит за точностью аэронавигационой информации, выполняет распределение воздушного пространства, используя специальные технологии, и все это позволяет максимально предотвратить задержки авиарейсов, регулировать воздушное движение. В европейском воздушном пространстве ежедневно осуществляются как минимум около 30-ти тысяч авиарейсов, при этом число задержек вылетов минимально, а уровень безопасности — максимально высокий.
Во время церемонии министр транспорта и разведки Исраэль Кац заявил, что речь идет об одном из наиболее важных соглашений, подписанных между Израилем и ЕС, и его положительные результаты ощутят на себе около 90% пассажиров на авиарейсах, осуществляемых между Израилем и европейскими странами: «Соглашение дает Израилю возможность поддерживать непосредственную связь с центром управлениявоздушным движением по Европе. Это позволит значительно сократить задержки рейсов на маршруте Израиль-Европа».
Как отметил министр, сокращение числа рейсов, вылетающих с опозданием, будет происходить постепенно, и станет ощутимо уже в ближайшие месяцы. Ведь задержка вылета воздействует на безопасность полета, влияет на уровень обслуживания пассажиров и влечет за собой экономические последствия. «Соглашение «Открытое небо», подписанное около трех лет назад со странами ЕС, привело к значительному росту числа авиарейсов в Израиль и из Израиля. Появились новые пункты назначения по всей Европе. Подписанное сегодня соглашение с EUROCONTROL предоставляет Израилю эффективные инструменты, учитывая нынешнее и будущее значительное расширение авиасообщения с Израилем», — подытожил Исраэль Кац.
Согласно экономическому анализу, рейс, вылетающий с опозданием, наносит убыток, — каждая минута задержки обходится авиакомпании и аэропорту в 100 долларов. Например, согласно отчету Европейской организации по обеспечению безопасности аэронавигации, в сентябре 2015 года ежедневно общее время задержки рейсов, вылетевших из аэропорта им. Бен-Гуриона, в среднем составляло около 482-х минут. Если все эти цифры суммировать и перевести в денежный эквивалент, в месяц ущерб составил около 1,5 миллиона долларов.
Около 90% воздушного потока в Израиль и из Израиля пользуется европейским воздушным пространством для осуществления авиарейсов в Европу и Южную Америку, через очень тесное воздушное пространство Кипра.
Несколько лет назад, ввиду роста числа авиарейсов в Израиль и из него, Минтранс и Управление гражданской авиации Израиля начали работу, направленную на присоединение Израиля к организации. Около двух лет назад EUROCONTROL изменил свою позицию по включению в состав организации неевропейских стран и недавно решил включить в свои ряды только Израиль и Марокко, так как между этими странами и ЕС существует «Открытое небо».
Израиль давно хотел присоединиться к EUROCONTROL Для вступления в организацию необходимо согласие 41-й страны, являющихся членами организации. Это сложный и затяжной процесс, который занял несколько лет и завершился только сейчас.
Соглашение подписали министр Исраэль Кац и гендиректор EUROCONTROL Франк Бреннер. На церемонии подписания, состоявшейся в Министерстве транспорта в Иерусалиме, также присутствовали представители Управления гражданской авиации и Управления аэропортов Израиля, представители Минтранса и МИДа.
По материалам пресс-релиза советника министра транспорта и разведки на русской улице -

Выставка детского рисунка в ВИЦО
1 июня в Международный день защиты детей выставка детского рисунка открылась в филиале ВИЦО на улице Мория.
Стены зала украсили детские рисунки — яркие, непосредственные, богатой палитры жанров. Среди них пейзажи и жизненные сценки, животные и птицы, а также и портреты, в том числе ни много, ни мало — Моны Лизы.Пофантазировать на разные темы предложили своим ученикам Татьяна Белоконенко и Фрида Баренбойм.
Во время подготовки к годовой выставке детского рисунка к преподавателям Татьяне и Фриде обратились представители филиала ВИЦО и предложили устроить там выставку.
Так параллельно с открывшейся в каньоне Кастра основной экспозицией учеников Белоконенко и Баренбойм появилась выставка детского рисунка и на улице Мория.
Со вступительным словом к присутствующим — представителям матнасов Хайфы, деятелям искусств, волонтерам обратилась руководитель отделения в Тель-Авиве, пожелавшая успешной работы обновленному после ремонта филиалу – одному из множества действующих в Израиле от Эйлата до Беэр-Шевы, а также по всему миру. Отметим, что WIZO — Women’s International Zionist Organization — Международная женская сионистская организация существует вот уже 95 лет. Затем эстафетная палочка выступлений перешла к ведущей вечера – новому руководителю местного отделения Далии Мартин.
Татьяна Белоконенко, представляя себя и Фриду Баренбойм, рассказала о детской выставке. Итамар Файнберг, Мишель и Андрей Фадж сыграли на рояле и скрипке произведения классической музыки.
Как-то не принято говорить о модных трендах в живописи, но так получается, что в моду входят детские рисунки, они нравятся зрителям, восхищенным умением юных художников, развившемся на занятиях с преподавателями, и их непосредственностью восприятия мира.
Торжественное открытие детской выставки рисунков в присутствии авторов работ и их преподавателей Татьяны Белоконенко и Фриды Баренбойм торжественно откроется в зале на улице Мория 8 июня. Выставка в каньоне Кастра продолжит работу до 11 июня.
Татьяна Климович
Видео и фоторепортаж автора
Татьяна Климович
Фото и видео автора
-

Живая книга отзывов с выставки детского рисунка учеников Татьяны Белоконенко и Фриды Баренбойм. Говорят гости и участники выставки
Выставка детского рисунка учеников Татьяны Белоконенко и Фриды Баренбойм будет представлена в нескольких выставочных залах Хайфы, в том числе организации «Вицо»
Координатор направления искусства в школе «Реут» Орит Гольбенд считает, что алия много сделала в области развития израильской культуры. Здесь речь идет о приобщении к искусству живописи детей и подростков, израильских школьников.
И делают это русскоязычные учителя, ученики которых представляют срез израильского общество: здесь и дети из семей репатриантов, и старожилов, в том числе, арабы и евреи.
На выставку с участием более 100 ребят, собралось так много народу, что яблоку не было где упасть. Детские рисунки, горящие глаза детей, которые смогли их создать, выразить себя, гордость за них родителей — все это говорит само за себя: приобщение к творчеству, тем более, к искусству живописи, необходимо.
А ведь в школах зачастую из расписания убираются уроки рисования.
רכזת מגמת אמנות בחטיבת הביניים ב»ס לאמנויות רעות – גב אורית גולבנד:
העלייה מביאה אמנות להמונים
פתיחת תערוכת ציורי הילדים ב קסטרו קניון
Татьяна Климович
Видео репортаж автора
-

"Летнее настроение" хайфского театра "Лица"
«Летнее настроение» – так назывался концерт театра «Лица» и приглашенных к участию в нем гостей, состоявшийся в хайфском Бей- Оле 30 маяГрадус праздничного настроения повышался по мере раскручивания пружинки концертного действа. Зрители постепенно освобождались от повседневной текучки, занимающей обычно все мысли, сбрасывали с плеч груз забот.Зал от души смеялся шуточным миниатюрам в исполнении Вадима Торощина и Татьяны Серман, на наших глазах за короткое время сумевшей раскрыть свои актерские способности и комедийный дар, Зины Браун, удивившей зрителя дебютом: впервые исполненной со сцены песни на стихи собственного сочинения, музыку к которым написал Михаил Перлштеин.Кстати, и разыгранный на сцене Вадимом Торощиным диалог двух мечтателей, обуреваемых кулинарными фантазиями, под названием «Однажды в страстное воскресенье» — принадлежит перу актера.В новом — лирическом амплуа выступила и Лидия Бранд, прочитавшая «Белый вальс» Владимира Высоцкого, тронув сердца зрителей.По словам режиссера театра Хаима Долингера, ему и хотелось, чтобы каждый из участников раскрылся с неожиданной стороны, расширив палитру своих творческих возможностей.Одна из участниц театра Татьяна Юлис неожиданно для себя самой вышла в финал Международного конкурса «Пушкин в Британии» после заочного отборочного тура, на который она послала конкурсное стихотворение, начинавшееся с пушкинской строки и еще 9 своих стихотворений. 1 июня автор летит на финал в Лондон и будет представлять там Израиль.На концерте в исполнении Татьяны прозвучали цветаевские строки — «Мой ученик».Попаданием в яблочко — и с точки зрения смысла — басенной морали, и литературной формы, стала ярко, красочно исполненная Михаилом Перлштеином его басня «Скрипка и смычок».Концерт, начавшийся с исполнения украинских песен Анатолием Казинером, выступления несравненной Лизы Исерс, представившей зрителям произведение Д. Родари, чтения произведений русской и советской классики Галиной Токовой и Григорием Левицким, и включавший даже восточный танец Натальи Сандлер, завершился исполнением романсов «Давай не будем ворошить» и «Верю я в любовь» на слова Татьяны Серман (музыка Михаила Перлштеина).Такой вот летний красочный салат со множеством вкусовых оттенков, в приготовление которого его авторы вложили душу, способности и фантазию — на потеху и удовольствие публики.Что ж, наверное, это правильный путь: пытаться пробовать и создавать — для народного театра, которым руководит профессиональный режиссер, иногда критикующий, но и дающий свободу творческого выбора тем, спектаклей своим актерам.В работе у театральной труппы несколько спектаклей, один из них — по пьесе хайфского автора Натальи Ведениной.Ждем!Татьяна КлимовичТатьяна Климович
Фото автора
-

О спектакле Рояли и люди (" על פסנתרים ואנשים") и о себе говорят актеры и драматург
Спектакль «Рояли и люди» — плод совместной работы творческих людей. Режиссер Дорит Бар — обладательница второй степени в области театрального искусства, выпускница Тель-Авивского Университета, поставила более 30 спектаклей.
Драматург Техиля Амитай со степенью по еврейской литературе и философии, выпускница школы литературной драмы Юваля Хамона (2008), за плечами которой большой опыт работы на радиостанции «Галей ЦАХАЛ»
Пьеса трогает душу и благодаря актерской игре Тами Спивак (Кармелы) — выпускницы школы театрального искусства «Бейт Цви», обладательницы приза «Кибуд Захав» за жизненные достижения и Нофар Горовиц, создавшей образ дерзкой, ранимой и настойчивой Кармелы в молодые годы. Выпускница школы театрального искусства «Бейт Цви», режиссуры — «Семинара кибуцев» и драматургии — «Бейт Лисин» уже успела сыграть в ряде спектаклей.



Татьяна Климович
Фото и видео автора
-

"О роялях и людях". Спектакль в постановке Дорит Бар в Хайфском театре
Молодая режиссер из Хайфы Дорит Бар представила в Хайфском театре постановку спектакля по пьесе Техили Амитай под названием «Рояли и люди». Зал «Бама-2» в театре был полон. Две актрисы Тами Спивак и Нофар Горовиц, воплотившие на сцене образ главной героини Кармелы в зрелые и молодые годы, держали зрителей в напряжении на протяжении всего спектакля, рассказывающего о жизни и судьбе известной пианистки.

Кармела платит высокую цену за свое стремление воплотить в жизнь творческие мечты и амбиции. Действие пьесы происходит в наши дни и включает сцены из прошлого – дней юности Кармелы, на долю которой пришлось немало испытаний.
Всю себя, нерастраченные чувства к близким, свои мечты она устремила к воплощению одной цели — построению успешной карьеры. И даже когда у нее появились дети, Кармела осталась верной себе и своему призванию. В ее судьбе отразилась вечная проблема столкновения интересов семьи, детей и карьеры.
Спектакль «Рояли и люди» — плод совместной работы творческих людей. Режиссер Дорит Бар — обладательница второй степени в области театрального искусства, выпускница Тель-Авивского Университета, поставила более 30 спектаклей. По словам Дорит, в пьесе ее заинтересовала берущая начало в прошлом линия трагических взаимоотношений матери и дочери, пытающейся вернуть к жизни мать, впавшую в кому.
Драматург Техиля Амитай со степенью по еврейской литературе и философии, выпускница школы литературной драмы Юваля Хамона (2008), за плечами которой большой опыт работы на радиостанции «Галей ЦАХАЛ», свою первую пьесу написала на тему, связанную с историей ее семьи и Катастрофы. И в пьесе «Рояли и люди» отразились жизненные линии судеб близких ей людей и ее самой. Наверное, потому так достоверны и пронзительны все детали происходящего на сцене.
Пьеса трогает душу и благодаря актерской игре Тами Спивак (Кармелы) — выпускницы школы театрального искусства «Бейт Цви», обладательницы приза «Кибуд Захав» за жизненные достижения и Нофар Горовиц, создавшей образ дерзкой, ранимой и настойчивой Кармелы в молодые годы. Выпускница школы театрального искусства «Бейт Цви», режиссуры — «Семинара кибуцев» и драматургии — «Бейт Лисин» уже успела сыграть в ряде спектаклей.
Отметим, что музыку к спектаклю, ставшую органичным элементом театрального действа, написал композитор и пианист Итай Соболь – выпускник факультета композиции и фортепьяно Тель-Авивской Академии музыки, автор концерта для кларнета, автор и исполнитель концерта для фортепьяно Хайфского симфонического оркестра.
Стоит упомянуть, что и сама режиссер Дорит Бар из творческой семьи, приехавшей в Израиль из Советского Союза с алией 70-х. Она родилась уже в Израиле, получила здесь образование, ставит спектакли на иврите, но свободно говорит и на русском. И в этом заслуга ее мамы Фриды Баренбойм — инициатора множества творческих проектов, которые она ведет и сегодня, работая с детьми.
Татьяна Климович
Фото автора
На долю Кармелы (актриса Нофар Горовиц) в молодые годы, отрочестве выпало немало испытаний. Девушка ведет с молчащей матерью бесконечный диалог, в надежде достучаться до нее, быть услышанной. Ведь говорят, что впавшие в кому люди могут слышать что-то. Она надеется, что мать очнется, рассказывает об успехах и неудачах, бытовых мелочах, жалуется на слащавую жалость знакомых, даже приносит маме торт, испеченный по ее рецепту — как в дни детства… Проснется ли мать, будут ли вознаграждены усилия Кармелы, вот уже полгода, как бегающей в больницу?
Каждая деталь их диалога, вернее монолога Кармелы, слова, движения — выверены до мелочей, правдивы, трагичны, близки к гротеску и производят должное впечатление на зрителей, которые то плачут, то смеются… И это благодаря и режиссерской работе, и самой пьесе Техили Амитай, и игре двух актрис.

В монологах Кармелы — Тами Спивак — вся судьба известной пианистки, променявшей любовь узкого круга семьи на всеобщее признание, осознание трагичности ситуации, в которой она оказалась — одинокая, под занавес карьеры. Но похоже, Кармела — Тами Спивак не жалеет ни о чем. Мыслями, воспоминаниями она вся с той дерзкой, ранимой и настойчивой Кармелой, какой была в молодые годы — лишенной родительской любви и добивающейся всего самой.

В спектакле — тандем молодости и зрелости, актерского взаипонимания и сценического мастерства

Хайфские зрители оценили пьесу

Нофар Горовиц, Тами Спивак и Дорит Бар



Дорит Бар с мамой Фридой Баренбойм

Творческий коллектив спектакля,включающий актрис, режиссера и драматурга






Татьяна климович
Фото и видео автора
-

Выставка детского рисунка — 2016. Фоторепортаж с открытия в Кастра
Выставка детского рисунка учеников Татьяны Белоконенко и Фриды Баренбойм открылась в каньоне Кастра. В ней приняло участие боле 100 юных художников. Пожалуй, такого количества гостей и участников: ребят, их родителей, бабушек, дедушек, друзей, знакомых, просто посетителей — поклонников художественного творчества эта галерея в Кастра не видала. И на выставке было на что взглянуть. Вся красота окружающего мира в наивном детском восприятии предстала перед нами. Пейзажи, люди, животные, зарисовки, в которых наши будни и праздники, детские фантазии, а также рисунки на темы картин известных художников: Пикассо и Мунка — все это оказалось под силу детской руке, которую направляли ненавязчиво, почти не вмешиваясь, но являясь верным поводырем ребят в лабиринтах мира искусства, опытные и мудрые учителя Татьяна Белоконенко и Фрида Баренбойм.

Счастливым и гордым участникам выставки были вручены грамоты. Улыбки, любопытные детские взгляды и радость первого признания — все это было на открытии выставки в Кастра. Как рассказывает Фрида Баренбойм, она преподает рисунок детям уже на протяжении длительного времени и очень любит свою работу. По мнению преподавателя, занятия рисунком способствует всестороннему развитию личности, умению выражать свои мысли, общаться:
— Мы поддерживаем друг друга, у нас на уроках нет критики, мы отмечаем хорошее, а не указываем на плохое. У меня занимаются ученики разных возрастов, есть и группа маленьких детей, некоторым из которых всего 4.5 года. Я даю им возможность прочувствовать цвет, прививаю ответственность перед листом: необходимость доводить рисунок до конца, думать творчески. Учу ребят – и старших, и младших не срисовывать с картины, но выразить свое впечатление от нее.
По словам Фриды Баренбойм, не случайно она предложила ребятам пофантазировать на тему картины Мунка «Крик». Преподаватель уверена, что у тех, кто рисует, есть в потребность высказаться, выразить себя посредством рисунка, красок. И если у кого-то есть проблемы в общении со сверстниками, друзьями, занятия рисунком помогают решить их, установить гармоничные отношения с окружающим миром…
Преподаватель Татьяна Белоконенко сама является известной художницей, за плечами которой – большой творческий путь, начавшийся с художественно – графического факультета Южно-украинского педагогического университета в Одессе и продолжившийся созданием множества работ и участием в международных выставках.
Татьяна считает, что у каждого художника должна быть возможность представить свои работы, и она рада, что удалось организовать эту выставку. На своих занятиях Татьяна Белоконенко знакомит учеников с законами композиции, с цветами теплыми и холодными, учит отображать свет и тень:
— Когда у художника есть знания, ему легче раскрыть свой талант, но и не потерять самобытность, ведь у каждого свой стиль. И я не хочу ломать это. Ученики узнают новые термины, такие, например, как перспектива, учатся мыслить новыми категориями. Занятие в студии – это не просто раскрытие их творческого потенциала. Это и еще развитие их личности.
Татьяна Белоконенко, Фрида Баренбойм, к которым обычно присоединяется и художник Сергей Сыченко, уже не впервые устраивают совместные выставки детского рисунка, они делятся опытом в повседневной работе, чувствуя поддержку, плечо коллеги. Выставки детского рисунка их учеников являются своеобразным творческим отчетом за прошедший учебный год и становятся праздником детского творчества.
Татьяна Климович
Фото автора












-
Призы журналистам
В Объединении журналистов Хайфы и Севера впервые состоялось награждение призами за жизненные достижения Давида Зоара, Ариэлы Реувени и Меира Шошани, стоявших у истоков журналистики в Хайфе и на Севере.
Надо сказать, что эти журналисты, начинавшие свою карьеру в другую эпоху, в том числе информационную, когда не было компьютеров, Интернета, считали необходимым всегда находиться в гуще событий, чтобы сообщать новости, исследовать, расследовать и помогать.
Славный — интересный и плодотворный журналистский путь, бесценный опыт за плечами трех лауреатов, которым они поделились с коллегами, друзьями. Их пришли поздравить дети и внуки. Призы за жизненные достижения от имени Объединения журналистов Хайфи и Севера вручили лауреатам его председатель Габи Зоар, журналистка Шули Фойер-Шейнвальд и секретарь Мири Турман.
От имени муниципалитета поздравила журналистов Браха Сэла.
















Татьяна Климович
Фото автора

Для отправки комментария необходимо войти на сайт.