и живописи Ольги Керзнер.






Координатор матнаса Виктор Липкин








Координатор матнаса Виктор Липкин


Новая выставка под названием «Я — Хайфовчанин» будет экспонироваться в Городском музее Хайфы с 25.6.20
Открытие выставки «Я — Хайфовчанин»: 25.6.2020 чт. в 19:00. Вход на открытие свободный!
Даты работы выставки: 25.6—14.11.2020
Городской музей Хайфы
11, ул.Бен-Гурион, Хайфа
Выставка «Я — хайфовчанин» состоит из двух частей — выставки плакатов и листовок разных лет, посвященных Хайфе, из Центрального сионистского архива и выставки работ современного художника Идо Бэка.
Выставка, приуроченная к 100-летию Центрального сионистского архива (ЦСА).
В честь столетия Центрального сионистского архива (ЦСА) различные исторические музеи Израиля были выбраны для экспонирования предметов из архивов организации. Городской музей Хайфы был выбран для экспозиции плакатов и листовок, посвященных Хайфе.
Центральный сионистский архив был основан в 1919 году в Берлине, а в 1933 году архив перевезли в Иерусалим, где он находится и поныне.
Центральный сионистский архив в Иерусалиме является историческим архивом сионистского движения и его учреждений: Всемирной сионистской организации, Еврейского национального фонда, Объединённого еврейского призыва, Еврейского агентства, а также учреждений еврейского ишува в подмандатной Палестине.
Архивы содержат документы, фотографии, плакаты, карты, газеты и многое другое. Все они отражают настроения, сомнения, решения и действия, которые были частью сионистского движения, ишува и послужили фундаментом для образования государства Израиль.
Коллекция плакатов и листовок, посвященных Хайфе, дает возможность узнать о повседневной жизни в Хайфе в разное время, об идеологических течениях, которые характеризуют различные периоды в жизни города, а также о местных графических дизайнерах и издательских домах.
Коллекция плакатов, представленная в городском музее, содержит около 6 000 предметов с 1920 года по сегодняшнее время. Коллекция листовок содержит около 35 000 предметов. Эти коллекции раскрывают центральные аспекты дискурса между различными сообществами, организациями и широкой публикой.
В дополнение к этому, работы из коллекций знакомят нас с выдающимися графическими дизайнерами, создававшими их на протяжении многих лет. Исследование этих документов дает возможность отследить историю развития городского пространства через различные сферы и аспекты: городские районы; различные группы людей, населяющие их; конфликты и сотрудничество между жителями, культурные и спортивные мероприятия, и т.д.
Во второй части выставки современный художник Идо Бек предлагает злободневный ответ на хайфские плакаты и листовки из коллекции ЦСА.

Идо Бэк: «Я — Хайфовчанин»
Идо Бэк (г.р.1988) родился и вырос в Хайфе. Он закончил академию искусств Бецалель в области визуальной коммуникации, получив степень бакалавра, и магистратуру в области визуальной коммуникации в школе искусств Берлина-Вайсензее.
Будучи студентом в Берлине, Бек разработал видеоигру под названием «Я — незнакомец», описывающую историю его жизни и опыта как хайфовчанина. Его путешествие в Берлин вернуло его назад во времени, и созданная им игра позволила ему выразить 31 год личного и общественного опыта.
На данной выставке, Бек расширил игру еще больше, превратив ее в целую «комнату», описывающую урбаническую историю Хайфы. Эти две истории, Бэка и ЦСА, объединены в одну выставку, одну игру, в один всеобъемлющий опыт, повествующий о пути Бэка через его родной город, а также совместный путь жителей города тогда и сейчас.
«Комната», являясь ночным пространством, в котором жители спят, а животные осмеливаются выйти на улицы на своеобразный «ночной дозор», позволяет нам взглянуть на Хайфу из оригинального игрового пространства, включающего анимацию и персонажей-животных.
Выставка, представленная на двух этажах, отражает городскую экспансию в 2D и 3D форматах. Выставка позволяет посетителям узнать о прошлом, настоящем и возможном будущем Хайфы. Организаторы выставки стремятся выказать уважение впечатляющей коллекции плакатов и материалов, хранящихся в Центральном сионистском архиве, а также осветить уникальность Хайфы при помощи новой и уникальной интерпретации исторической коллекции.
Торжественное открытие состоится 25.6.2020 в 29:00. Вход на открытие свободный!
Экскурсия по выставке «Я — Хайфовчанин» и «Черный флаг в красном городе» на русском языке состоится 11 июля в 11:30. Входит в стоимость входного билета — 25шек.

Выставка работ Хаима Сутина и израильских художников откроется в музее Эйн-Харод 9 ноября 2019 года
Искусстовед Маша Хинич: «На выставке «Душа нараспашку: Хаим Сутин и израильское искусство» картины Хаима Сутина, одного из ведущих художников XX века, впервые рассматриваются через призму израильского искусства в целом и творчества Хаима Атара, основателя Музея искусств Эйн-Харод, в частности.
Несмотря на сложную судьбу, на творческом пути Сутина ожидал успех. Искусствоведы и коллекционеры высоко оценивали работы Хаима Сутина (1893-1943) еще при жизни художника, и после его смерти, к сожалению, ранней и мучительной, интерес к его творчеству не угас. Ежегодно по всему миру проходит по меньшей мере одна персональная выставка Хаима Сутина. Как ни странно, в Израиле выставка художника состоялась лишь единожды, и с тех пор прошло уже полвека».
Хаим Сутин родился в Смиловичах (ныне Червенский район, Минская область, Республика Беларусь) в бедной еврейской семье и был десятым из одиннадцати детей. Отец будущего художника работал портным (по другим сведениям, синагогальным служкой). С раннего детства Хаим проявлял любовь к рисунку и живописи.
Как записано в анналах истории, толчком к началу карьеры художника и его обучению живописи послужил, можно сказать, трагический случай. Дело состояло вот в чем. В ортодоксальном местечке со строгим соблюдением законов религии строго-настрого запрещалось рисовать то, что уже создано Б-гом, поэтому Хаиму доставалось не раз за его художественные опыты.
Правда это или нет, но, в его биографии есть факт избиения за попытку нарисовать раввина. Существует легенда, что раввин, узнав об этом, выдал Сутину двадцать пять рублей, на которые тот и уехал в Вильно и вместе с его другом Михаилом Кокоином записался в Школу изящных искусств. Будущие художники мечтают увидеть Париж, и в 1913 году перед Первой мировой войной они приезжают в столицу Франции и центр мирового искусства.
Сутин — один из ведущих живописцев «Парижской школы».
Как известно, Парижская школа не объединена никаким одним художественным языком, стремлением к какому-то единому художественному стилю. Как писал художественный критик Андре Варно еще в 1925 году, парижская школа не имеет ничего общего с художественным направлением. А ее смысл заключается в том, что на Монпарнасе живут люди из всех стран мира — женщины и мужчины, которые стремятся внести свой вклад в искусство.
Можно только попытаться представить, как жители маленьких еврейских местечек покидали насиженные места, привычный круг общения и ехали в Париж, зачастую без денег и необходимых связей, чтобы воплотить в жизнь свою мечту: стать настоящими художниками. По их мнению, это было возможно только в Париже с его особой аурой мирового центра современного художественного искусства и художественного сообщества, которая там существовала. Их творческое наследие стало достоянием мировой культуры.
И часть этого творческого наследия — 18 картин Хаима Сутина можно будет увидеть на выставке в Эйн Харод.

В 20-е годы прошлого века основная сцена Парижа — это кафе, увеселительные заведения, кабаре, в интерьере которых художники Парижской школы изображали своих героев и героинь, создавая мир веселья и миф Парижа — для себя и для нас, зрителей.
Сами же художники зачастую жили очень бедно и трудно. Неслучайно в своих мемуарах представитель Парижской школы Ицхак Добринский описывает момент, когда он сошел с поезда в Париже с тремя рублями в кармане и запиской с адресом общежития, где жили художники — «Улья», не отапливаемого, с тараканами, но дешевого, так что месячное проживание там стоило как два хороших обеда во французском ресторане.
Ближайшим преданным другом Хаима Сутина был Амедео Модильяни, в круг его общения входили такие фигуры как Пабло Пикассо, Макс Жакоб, Жан Кокто, Хана Орлова и Жак (Яков) Шапиро. О работах Сутина писали ведущие критики-современники – Вальдемар Жорж, Андре Сальмон и Эли Фор.
Общество не сразу восприняло картины художника. В своих работах зачинатель экспрессионизма Хаим Сутин передает свои чувства и художественное восприятие жизни посредством «трепещущих» мазков. Именно из-за этих мазков Сутин подвергался постоянным нападкам французской прессы, которая видела в его живописной манере выражение «восточного звериного еврейского начала».
Маша Хинич: «Творчество Сутина уходит корнями в традиции европейского искусства, в частности – французского и голландского. Вместе с тем, важно помнить, что речь идет о самобытном художнике, проторившем новый путь, по которому прежде не шагал ни один из его современников. Несмотря на постоянно мучавшие его приступы тревоги, в своем творчестве Хаим Сутин был открыт миру и абсолютно свободен. Любая его картина, будь то пейзаж, натюрморт или портрет, представляет собой размышление и рассуждение на тему жизни и смерти одновременно. В этом, среди прочего, кроется объяснение феномена большого влияния, которое он оказал на целые поколения художников в Европе и Соединенных Штатах, в числе которых Франк Ауэрбах, Георг Базелиц, Фрэнсис Бэкон, Филипп Густон, Жан Дюбюффе, Джоан Митчелл, Люсьен Фрейд, Виллем де Кунинг, Леон Коссоф и Сьюзен Ротенберг.
Уникальный язык, характерный для работ Сутина, отказавшегося следовать канонам времени, привлекал многих художников, устремившихся в 30-х годах прошлого столетия из Эрец Исраэль в Париж. Основатель Музея искусств Эйн-Харод Хаим Атар не был исключением. Теме влияния творчества Сутина на израильское искусство, начиная с 30-х годов прошлого столетия, посвящены два раздела нынешней выставки. Здесь представлены работы целого ряда отечественных мастеров: Циби Гева, Моше Гершуни, Иосифа-Джозефа-Яакова Дадона, Ардина Хельтера, Давида Хендлера, Амита Кабессы, Мордехая Леванона, Ури Лифшица, Марика Лехнера, Моше Мокади, Михаль Неаман, Амира Наве, Леи Никель, Михаэля Сган-Коэна, Симы Слоним, Моше Кастеля, Ори Рейзмана, Менахема Шеми, Михаль Шамир, Игаля Тумаркина и Иосифа Зарицкого.
Картины предоставлены для выставки владельцами частных коллекций и музеями в Израиле и за рубежом, в том числе Музеем Израиля и Тель-Авивским музеем искусств. Выставочные залы Музея искусств Эйн-Харод специально переоборудованы для новой выставки.
Выставка организована благодаря плодотворному сотрудничеству между куратором Янивом Шапиро, директором и главным куратором Музея искусств Эйн-Харод; Сурией Садековой, главным куратором ГМИИ имени А.С. Пушкина, Москва и доктором Бат-Шевой Голдман-Ида из Тель-Авивского музея искусств. Консультнт — доктор Эсти Дуноу, одна из составительниц каталога-резоне Хаима Сутина».
Дополнительная информация: mishkan-info@ehm.co.il
Страница выставки в фейсбуке — https://www.facebook.com/ChaimSoutineEinHarod/
Страница музей в фейсбуке — https://www.facebook.com/Einharod.Museum/
Сайт — https://museumeinharod.org.il
Тел.: 04-6486038
«Мишкан ле-оманут» — Музей искусств в Эйн-Харод
Часы работы выставки «Душа нараспашку: Хаим Сутин и израильское искусство»:
по воскресеньям — с 9:00 до 16:30; по пятницам и предпраздничным дням — с 9:00 до 13:30; по субботам и праздникам — с 10:00 до 16:30.
Все иллюстрации предоставлены музеем искусств «Мишкан ле-Оманут» Эйн-Харод

Как сообщает корреспондент Odessa.online, 30 августа в муниципальном музее личных коллекций Блещунова открылась фотовыставка «Добрососедство». Все работы были сделаны в Израиле участниками фотоклубов Хедеры и Хайфы.
Фотографии отображают жизнь еврейского народа и героические страницы Израиля. Среди работ преобладают портреты и пейзажи.

«Мы часто выставляемся и в Израиле, и в Украине. Эта выставка приурочена ко Дню города Одессы. Мы верим в то, что должен быть мир между всеми, спокойствие. Хоть наша страна, по внешней информации, очень неспокойная, но для нас она спокойная, мы её очень любим. Мы знаем, что находимся под защитой наших детей, что если нужно, то они отдадут свою жизнь ради того, чтобы жизнь продолжалась», — отметил организатор выставки, основатель «Клуба фотолюбителей» города Хедера Михаил Каральник.
Среди фоторабот есть одна особенная. Её сделали не члены клуба. На ней запечатлён 17-летний Алексей Нейков, сын участницы фотовыставки, члена клуба фотографов Клары Нейковой, который репатриировался в Израиль из Харькова и планировал там стать космонавтом.
В 20 лет юноша пошел служить в армию, на втором году службы он был в должности старшего патруля. В один из дней, когда патруль сопровождал школьный автобус в секторе Газа, рядом заметили террористов, намеревавшихся врезаться в автобус с детьми. Алексей мгновенно приказал протаранить авто террористов. В результате столкновения произошёл взрыв, дети были спасены, но Алексей погиб. Остальные два члена патруля выжили. Фото героя стало символом клуба…
Отметим, что открытие выставки израильских фотографов прошло накануне праздника Дня Одессы, города побратима Хайфы, где живет мама Алексея, известный фотограф Клара Нейков.
Организатор выставки с израильской стороны Михаил Каральник, отметил, что Музей Блещунова, где открылась выставка, единственный в таком роде в Украине и уже поэтому уникален. Директор Светлана Ивановна и все сотрудники с большой теплотой рассказали и показали экспозицию музея и в частных беседах высказали свое более чем теплое отношение к Израилю. Это особенность одесситов:
— «За день до открытия нашей выставке я побывал на концерте в Одесской филармонии на концерте Одесский юмор, где добрую половину времени на сцене был наш Ян Левинзон, а мне удалось поговорить с ним. Зал филармонии был полон. Так относятся к нам одесситы.
На выставке ко мне подходили многочисленные гости. Высказывали свое теплое отношения к нам к нашим работам. Одна посетительница мне рассказала о своих детях, находящихся сейчас в нашей стране по программах Таглит. На встрече были представители прессы и телевидения».

Церемонию открытия выставки вели втроем Светлана Ивановна Остапова, хозяйка выставка , директор музея Н.Рериха Елена Григорьевна Петренко и Михаил Каральник.
Татьяна Климович
В статье использованы материалы Odessa.Online https://odessa.online/v-odesse-otkrylas-mezhdunarodnaya-fotovystavka-dobrososedstvo/


Тайны подводного и наземного животного и растительного мира Антарктиды открыл жителям Хайфы харьковский полярник, дайвер, исследователь доктор Андрей Утевский.
Доцент кафедры зоологии и экологии животных Харьковского Национального университета имени Каразина и ведущий научный сотрудник Национального антарктического центра Украины в Киеве, привез в Хайфу фотовыставку своих работ «Антарктида. Жизнь ледяного континента».


На встрече присутствовал и коллега подводника из Харькова доктор Исаак Гертман (на фото — посередине), представляющий Хайфский океанологический институт, пригласивший Андрея Утевского прочитать лекцию о своих исследованиях сотрудникам института, а также Игорь Серебренников, представитель еврейского культурного центра Бейт Дан в Харькове, который первым и открыл фото сокровищницу доктора Утевского, пригласив его сделать первый публичный показ фотографий в Бейт Дан, организовав там выставку «Антарктида»
На выставке представлено около 60 работ из сотен, а то и тысяч, сделанных автором во время пяти сезонных экспедиций и зимовки на Украинской антарктической станции «Академик Вернадский».
На острове Винтер, там где были поставлены первые здания Антарктической британской станции, перенесенной затем на остров Галиндез на расстояние около 500 м.
Осьминог
Айсберги разной формы окружают остров Галиндез. Вода пробивает в них сквозные бреши, но заплывать туда категорически воспрещается, потому что своды образовавшейся арки могут обрушиваться, к тому же айсберги могут переворачиваться — всей своей махиной, ведь большая в разы часть их скрыта под водой.
Останки, позвоночник голубого кита, промысел которого запрещен.
Полярник, подводник ученый Андрей Утевский

В Национальном институте океанографии Израиля изучения морей и озер доктор Утевский прочел лекцию для сотрудников о подводном мире Антарктиды

Открыла выставку в галерее хайфского Бейт-Оле, вручив памятные дипломы и сувениры Андрею Утевскому и Игорю Серебренникову (представителю еврейской общины Бейт Дан в Харькове) заместитель мэра хайфы Юлия Штрайм. В рамках своего выступления заммэра зачитала поздравительное письмо от посла Украины в Израиле Геннадия Надоленко в связи с открытием выставки.

Как говорит Андрей Утевский, ему хотелось показать разные аспекты работы украинской антарктической станции, ведь объектом его профессиональной деятельности является подводный мир, животные, обитающие в Антарктиде:
«Мы попытались этой небольшой выставкой охватить максимум, который познакомит жителей Хайфы с Антарктидой. Хотя, казалось бы, какая связь Украины с Антарктикой, Израиля с Антарктикой. На самом деле мы все от этого континента зависим, так как он определяет климат нашей планеты.
Я профессионально занимаюсь исследованием Антарктики с 1991 года, еще до того, как сформировалась антарктическая служба Украины. Интересоваться начал еще в советский период. Планировал участие в антарктических экспедициях, но эти события пришлись на время распада Союза. На некоторое время планы пришлось отложить. Но я все время стремился к осуществлению своей мечты, контактировал с зарубежными коллегами, сделал ряд научных публикаций. И к моменту организации антарктической службы Украины мне удалось влиться в этот коллектив и с 2002 года реализовывать свою научную программу в Антарктике, связанную с изучением подводного мира этого региона…»
Самое интересное, что антарктическая эпопея и научная карьера Андрея Утевского, его путь из харьковской лаборатории к ледникам Антарктиды начался с изучения морских пиявок и не просто морских пиявок, а обитающих в Антарктике – из необработанной коллекции профессора Эпштейна Веньямина Мироновича, уже ушедшего из жизни. Это был его учитель, принадлежащий ко второму поколению исследователей харьковской школы гирудологии ее основателя профессора Єфима Иудовича Лукина.
Но объект: пиявки – не был самоцелью. Идея состояла в том, чтобы отследить эволюционные процессы в Антарктике – изолированном районе, фактически не затронутом технологическим прогрессом, который изменяет природу.
И вот когда в полной мере заработал Национальный антарктический центр, специализация Утевского оказалась к месту. Он стал третьим биологом, проводившим научные исследования на станции «Академик Вернадский», первоначально ориентированной на метеорологические прогнозы и геофизические исследования, как и другие антарктические станции, созданные Великобританией после Второй мировой войны и имевшие военно-метеорологический профиль, потому что цена метеорологического прогноза во время войны была очень высока. Он требовалася для морской и аэронавигации. С развитием спутниковых технологий содержание множества таких станций посчиталось нецелесообразным и нерентабельным. Часть из них была Великобританией ликвидирована.
Украинская антарктическая станция, расположенная на острове Галиндез, входящем в состав Архипелага Аргентинские острова вблизи Антарктического полуострова как структурное подразделение Академии наук Украины приняла первую украинскую антарктическую єкспедицию феврале 1996 года, когда британская станция «Фарадей», имеющая историческое значение, поскольку с нее была открыта гигантская озоновая дыра, была передана Украине Британской Антарктической службой – по результатам объявленного британцами тендера. Станция была переименована в «Академик Вернадский».
На состоявшемся в Хайфском океанологическом институте выступлении Андрея Утевского встал вопрос о возможном сотрудничестве украинских и израильских ученых из Института моря, хорошо известном в научном мире, в том числе, по множеству публикаций.
По словам Утевского, сегодня Антарктика – это международный заповедник, идея которого заимствована из модели Шпицбергена. Три года назад был подписан договор о не разделе этого региона, вопросы охраны и эксплуатации которого решает Комитет по рациональному использованию живых ресурсов Антарктики.
В нем 12 стран участников, часть с правом голоса (обычно те, у кого есть своя станция), а часть — с совещательным. Антарктика – это большой, а для некоторых стран, для которых очень существенное значение имеет рыбный промысел, очень важный сектор экономики.
Самое интересное, что квотирование промысла осуществляется по оценке вклада страной в науку. Каждый год каждая страна представляет в рабочую группу комитета национальный доклад. Если не ограничивать промысел, можно прийти к плачевному результату, когда будут перебиты все морские обитатели, на которых ведется охота, как это произошло в большой Ньюфаундлендской банке, которая считалась когда-то одним из самых богатых районов рыболовства.
Как говорит Андрей Утевский, выставка – это не целенаправленная фотосъемка для экспозиции, а на самом деле, если так можно выразиться, «отходы производства». Ведь основная часть работы под водой – это совершенно не интересная для зрителя техническая съемка. Но когда он плывет к своему полигону, время есть, и можно снимать: а вдруг пригодится!
Здесь действительно удивительные обитатели океанического дна, подводная фауна и флора: бурые и красные водоросли, асцидии, морские чашечки, морские звезды, полипі-канделябры, паразитирующие на кораллах, губка, возраст которой достигает 6 тысяч лет. Представители животного мира: пингвины, морские котики, хищные тюлени — морские леопарды, рыбы, айсберги, причудливой формы, к которым подплывать опасно, могут перевернуться или обрушиться.

Фотографии, которые накапливались начиная с 2003 года, Утевский впервые представил в прошлом году на персональной фотовыставке в харьковском культурном еврейском центре Бейт Дан по приглашению представителя Центра Игоря Львовича Серебренникова, с которым вместе приехал и в Израиль. В продолжение визита харьковчан в Хайфу – прибытие в Хайфу экспедиции, снаряженной Еврейским культурным центров Бейт Дан, на яхте Нептун Харьковского яхтклуба.
Сотрудничество на линии двух стран развивается.
Татьяна Климович
Фото предоставлены Андреем Утевским
Фото с открытия выставки — Т.Климович
Для отправки комментария необходимо войти на сайт.