В рамках 23-го Международного фестиваля театра для детей на сцене Хайфского Театрона состоялись премьерные показы спектакля «Царская дочь» по произведению Хаима Нахмана Бялика «Сказание о трех и четырех» в авторской и постановке Цвии Ховерман.
Красочный музыкальный спектакль с современной пластикой в лучших театральных традициях не оставил равнодущным ни взрослых, ни детей. Зрители, затаив дыхание , следили за развитием сказочного театрального действа. Его главными героями были царь Шломо и его красавица дочь, отказывавшая всем именитым женихам и волею жребия оказавшаяся в одиночестве на острове, куда добрался простой парень из Акко, которого она полюбила. Рассказ о вечных ценностях, дружбе, любви. Сказака, где оживают деревья и говорят лесные звери, помогающие встретиться молодым людям.
Произведение Хаима Нахмана Бялика в авторской интерпретации и сценическом воплощении Цвии Ховерман — с акробатикой, танцами, песнями — прозвучало очень по-современному. В этом заслуга и Цвии, и молодых артистов спектакля из труппы Хайфского театра, и дизайнера-оформителя Маора Цабара, и художника-оформителя по свету Шени Тур и композитора Рана Багно…
Премьера «Царской Дочери» на хайфской сцене Театрона стала официальным открытием фестиваля, на котором выступили мэр города Йона Яхав, председатель дирекции Театрона Исраэль Савьон, руководитель Театрона Ница Бен Цви, арт-директор Театрона Моше Наор и арт-директор фестиваля Цвия Ховерман.
23-й Международный фестиваль театра для детей в Хайфе, ставший значительным событием в культурной жизниХайфы, состоялся при поддержке муниципалитета и министерства культуры. Татьяна Климович Фото автора
Уличные театры из разных стран мира Они путешествуют по свету и выступают на открытых площадках в разных уголках земного шара: «Нон-стоп – квартал» — мини театр, объездивший весь мир приглашает зрителей с его «огромными головами» заглянуть в мир маленького дома, живущего в совершенно другом, волшебном ритме времени. «Невидимки» «потеряли голову». Оказывается, это не только идиома. Как это происходит в действительности демонстрируют зрителям четверо артистов. «Половина на половину» — живая скульптура – наполовину женщина, наполовину мужчина (девушка-парень, мадам-месье) танцует загадочный танец, интригуя зрителей (и взрослых также) интересными визуальными эффектами. Исполнительница — Шай Леви -Таль «Часы — Кукия» — живая скульптура появляется среди зрителей и общается с ними В роли скульптуры — Шай Леви Таль
«Супер-бабушка» (Нурит Ихъели) — как все бабушки, любит и скучает по внукам. И вот они на пороге, и надо срочно печь печенье. Успеет ли она? Цирк «Риэкшн» с представлением «Время Цирка» — один из новых израильких цирков вовлекает в представление и цирковые номера самых смелых зрителей — взрослых и детей. Воздушные гимнасты и клоуны: разговор и представление без барьеров – на импровизированной «арене цирка»! «Машина Времени» — живая скульптура Томера Хельдштейна «Колесо потерянного времени» в исполнении международного театрального коллектива (Австралия-Россия-Израиль) представляет на суд зрителей свой проект — прекрасную добрую и зрелищную сказку о Волшебнике, который превращает Кролика в чудище, но по подсказке детей-зрителей, переводит стрелки волшебных часов назад. Хеппи-энд! В роли Волшебника – Федор Макаров – из коллектива Вячеслава Полунина, а в роли подвижного, смешного Кролика — Адам Рид (Австралия). Костюмы и дикорации – Ольги Думовой (Россия). Музыка – Ильи Гертмана и Ильи Гольфата (Израиль)
О международном театральном проекте рассказывает Ольга Думова — художник декоратор пьесы, она же — жена Рида и мать их деток Мии, Анаис и Эйдэн. По ее словам, творчество объединяет эту международную пару
Илья Гертман (театральная студия в Кинерете) и Илья Голфат -студент Техниона
«Время тишины» представление Мима Даниэля из Парижа. Пантомима артиста с мировым именем Даниэля Зафрани интересна и детям, и взрослым. Миv отличается тонким юмором, мастерством и изяществом исполнения.
«Ждем автобуса» — трио из Италии. Парни показывают смешное шоу – с акробатикой и жонглированием. Вовлекают в действие зрителей, которым интересно не только наблюдать за происходящим, но и участвовать в представлении – например, забивать голы! Живая скульптура«Часы-Кукия»,«Что случилось с Шабтаем» — оригинальная пьеса для детей , поставленная «Театрон Клипа» — возле Театра Хайфы, «Зажечь воображение» — минимакс-цирк – в шалаше «Необычные гости», или «Танцевать, как когда-то» — «Театр на ходулях» из Австрии показывает танцы и сценки на ходулях. Эффектное, оригинальное зрелище»!
\
Стефан — не смотря на усталость после представления — улыбается Стефан, Руди и Кристоф объездили со своим театром «Блуждающий огонек» весь мир, побывали в Канаде, Германии, России, Японии, теперь вот в Израиле, где им понравилось. На мой вопрос: «понравились люди?», Стефан ответил: «конечно!». А еще им пришлась по душе теплая весенняя израильская погода, ведь в Австрии лежит толстый слой снега! Театр «Панда» «Колокола времени» из Испании в парке Биньямин. Часы, как живой механизм — комичная необычность рождения звуков
И на закуску после фото и видеорепортажа — для поднятия настроения — танцует театр на ходулях «Блуждающий огонек». Стефан, Руди и Кристоф из Австрии выступают артистично и двигаются с легкостью и размахом, так что зритель и не подозревает, как это трудно.
А теперь о победителях творческого соревнования театров на 23-м Международном Хайфском фестивале: Лучшей из 6 оригинальных пьес молодых израильских авторов — номинантов на звание победителя фестиваля, которые демонстрировались в театральных залах Хайфы, признана пьеса автора и постановщика Гади Цадка «Услышь мой голос».
В спектакле , где принимают участие и глухие артисты, зрители знакомятся с девочкой, которая имеет мужество мечтать и идти к своей мечте – быть, как все: петь, танцевать и играть – учиться воплощать свои таланты в школе искусств. Уличный театр, завоевавший приз зрительских симпатий среди зарубежных театров под открытым небом: Моно-театр мима из Франции парижанина Даниэля Зафрани, победившего со своим шоу «Время тишины» (смотри выше мини -интервью с Даниэлем и отрывок из его выступления) Среди израильских театров под открытым небом приз зрительских симпатий достался моно-театру Нурит Ихъели «Супер-бабушка». Татьяна Климович фото и видео автора
Хайфский театральный детский фестиваль в самом разгаре!
И сегодня 29 марта — последний день его работы(смотрите расписание представлений в конце статьи)
В предыдущие дни тысячи и тысячи хайфчан – дети, их родители, бабушки, дедушки, молодежь, подростки (как оказалось, театральному искусству все возрасты покорны!) посетили открытые площадки возле Хайфского Театра (Театрона) – в парке Биньямин и возле Аудиториума.
Посетители фестиваля также побывали на премьерных показах музыкального, яркого и красочного спектакля «Царская дочь» — по произведению Нахмана Бялика.
И чтобы не томить читателя и театрального зрителя сообщаем, что 23-й Международный Хайфский театральный детский фестиваль продолжается!
Представления уличных театров со всего мира 28-29 марта в Хайфе: 28 марта на площадках возле Хайфского театра с 10 утра и до 17.30 10.00 «Нон-стоп – квартал» — амфитеатр возле Театрона. Мини театр, объездивший весь мир, приехал в Хайфу и приглашает зрителей с его «огромными головами» заглянуть в мир маленького дома, живущего в совершенно другом, волшебном ритме времени. 10.30 «Невидимые» — возле Театрона. Невидимые — «потеряли голову». Оказывается это не только идиома. Как это происходит в действительности вам покажут четверо артистов.
10.30 «Половина на половину» — возле Театрона. Живая скульптура – наполовину женщина, наполовину мужчина(девушка-парень, мадам-месье) танцует загадочный танец, интригуя зрителей (и взрослых также) интересными визуальными эффектами. Исполнительница — Шай Леви -Таль
10.30 «Часы — Кукия» — живая скульптура появляется среди зрителей и общается с ними (в парке Биньямин). В роли скульптуры — Шай Леви Таль
10.30 «Супер-бабушка» (Нурит Ихъели) впарке Биньямин. Как все бабушки, любит и скучает по внукам. И вот они на пороге, и надо срочно печь печенье. Успеет ли она? 11.00 «Время Цирка» на площадке возле Театрона. Один из новых израильких цирков в Хайфе — Цирк «Риэкшн». Вовлекает в представление и цирковые номера самых смелых зрителей — взрослых и детей. Воздушные гимнасты и клоуны: разговор и представление без барьеров – на импровизированной «арене цирка»!
11.30 «Невидимые» 11.30 «Колесо потерянного времени» — Парк Биньямин. Австралия-Россия-Израиль. Прекрасная добрая и зрелищная сказка о Волшебнике, который превращает Кролика в чудище, но по подсказке детей-зрителей, переводит стрелки волшебных часов назад. Хеппи-энд! В роли Волшебника – Федор Макаров – из коллектива Вячеслава Полунина, а в роли подвижного, смешного Кролика — Адам Рид (Австралия). Костюмы – Ольги Думовой (Россия) (кстати, она жена Рида и мать их деток Ми, Анаис и ) . Музыка – Илья Гертман и Илья Гольфат (Израиль)
Илья Гертман (театральная студия в Кинерете) и Илья Голфат -студент Техниона
11.40. «Время тишины» — Мим-Даниель из Парижа. Пантомима артиста с мировым именем Даниэля Зафрани интересна и детям, и взрослым. Миv отличается тонким юмором, мастерством и изяществом исполнения.
12.00 «Ждем автобуса» — Амфитеатр возле Театрона. Трио из Италии показывает смешное шоу – с акробатикой и жонглированием. Вовлекает в действие зрителей, которым интересно не только наблюдать за происходящим, но и участвовать в представлении – например, забивать голы!
12.00 – Живая скульптура«Часы-Кукия»,«Что случилось с Шабтаем» — оригинальная пьеса для детей , поставленная «Театрон Клипа» — возле Театра Хайфы, «Зажечь воображение» — минимакс-цирк – в шалаше в парке Биньямин 12.30 – «Невидимые», «Супер-бабушка» и «Необычные гости», или «Танцевать, как когда-то» — «Театр на ходулях» из Австрии – танцы и сценки на ходулях. Эффектное, оригинальное зрелище»!
Стефан — не смотря на усталость улыбается
Стефан, Руди и Кристоф объездили со своим театром «Блуждающий огонек» весь мир, побывали в Канаде, Германии, России, Японии, теперь вот в Израиле, где им понравилось. На мой вопрос: «понравились люди?», Кристоф ответил: «конечно!», а еще им пришлась по душе теплая весенняя израильская погода, ведь в Австрии лежит толстый слой снега! 12.45 – Театр «Панда» — возле Театрона
13.00 — «Колесо потерянного времени», «Половина-наполовину», «Время Цирка», «Нон-стоп – квартал», «Машина времени» 13.30 — «Невидимые» 13.30 «Колокола времени» из Испании в парке Биньямин. Часы, как живой механизм — комичная необычность рождения звуков
29 МАРТА 2013-03-29 театр на открытом воздухе возле Театрона: 10.00 «Половина наполовину» 10.00 «Нон-стоп квартал», «Часы-Кукия» 10.00 «Колесо потерянного времени» — представление международного театрального коллектива: Федора Макарова, Адама Рида и его жены Ольги Думомвой, а также музыкантов Ильи Гертмана и Ильи Гольфата
10.30 «Невидимки», «Машина времени», «Супер-бабушка» 10.30 «Время тишины» 11.00 «Кунг Фу Панда» 11.00 «Супер-бабушка» 11.30 «Невидимки», «Половина наполовину», «Колесо потерянного времени» 11.45 Кунг Фу Панда 12.00 «Нон-стоп квартал», «Часы-Кукия», «Супер — бабушка», «Что случилось с Шабтаем?» 12.30 «Невидимки», «Машина времени», «Зажечь воображение» 13.00 «Ждем автобуса»
29 марта, как и в пердыдущие дни работы фестиваля, можно посмотреть пьесы для детей в закрытых залах — в Театроне на 3-х сценах, в Верхнем и Нижнем здании, в «Комнате чудес, а также Раппопорт, «Бейт Гехт», «Синематек»
Приятного просмотра!!!
Татьяна Климович
Фото автора
23-й Международный Хайфский детский театральный фестиваль начинается! В этом году он проводится с особым размахом по всей Хайфе, и не только в «Хайфском Театроне», но и в «Аудиториуме» на мерказ Ха-Кармель. В его насыщенной программе в эти праздничные дни пасхальных каникул — более 100 детских представлений – в залах и на открытых площадках города, в том числе, 6 конкурсных спектаклей, пьеса «Царская дочь» по произведению Хаима Нахмана Бялика – в авторской постановке Цвии Ховерман. Ее премьера вечером 27 марта в Хайфском театре ознаменует официальное открытие фестиваля.
Импровизированные театральные подмостки возле театра и Аудиториума 27-29 марта станут театром под открытым небом для всей семьи, родителей с детьми разных возрастов — от 3 до 12 лет, где детские театральные шоу покажут зарубежные театральные коллективы со всего мира.
Из 80 представленных на конкурс представлений (в прошлом году их было лишь сорок!) жюри фестиваля отобрало 6 специально написанных для фестиваля авторских пьес, премьерные показы которых пройдут в его рамках.
Это пьесы молодых авторов, говорящих со зрителями на языке современного театрального искусства. Каждая из них отличается своеобразной стилистикой и оригинальным сценическим воплощением авторской идеи спектакля. Дети и их родители могут выбрать пьесу по своему вкусу и посмотреть самые разные спектакли. Конкурсные спектакли фестивальной программы.
О путешествии маленькой девочки в мир снов с участием кукольных персонажей рассказывает пьеса «Портной, шьющий сны» по книге Михаль Энда в постановке Гали Фрадкин. «В реке Яркон живет дракон» — оперетта для детей автора Михаль Порат, поставленная Ноа Лев – о фантастической встрече мальчика Леона с драконом. Спектакль учит маленького зрителя, как побеждать в себе маленького «дракона» — злость и страх и жить счастливо в семье — со своими близкими и друзьями.
В пьесе автора и постановщика Гади Цадка «Услышь мой голос», где принимают участие и глухие артисты, зрители знакомятся с девочкой, которая имеет мужество мечтать и идти к своей мечте – быть, как все: петь, танцевать и играть – учиться воплощать свои таланты в школе искусств.
О том, как противостоять лжи в мире, где слова не всегда выражают истинные мысли, рассказывает пьеса в авторской постановке Рони Бродецки «Нона, которая читает мысли». В красочное музыкальное путешествие на грани реальности и фантастики увлекают маленьких зрителей Эльдад Коэн и Ярден Бар-Кохба в спектакле «Может быть слон». А вот пьеса «Уличный король» Навы Макмель- Атир в постановке Карин Сигаль касается важной для ребят темы отношений сверстников и утверждения себя, как личности, в ребячьей компании. Почему «уличным королем» в конце концов, становится пес, маленькие зрители, увлеченные развитием интриги театрального действа, узнают только в его финале.
Эти пьесы — лишь маленькая толика ярких, красочных представлений о детях и для детей, которые зрители могут посмотреть на фестивале. Театр под открытым небом. Зарубежные артисты — гости фестиваля.
Отдельного слова заслуживают театральные зарубежные и израильские коллективы, которые знакомят хайфских зрителей и гостей северной столицы с искусством уличного театра. Ведь это особые представления — не перенесенные с закрытой театральной сцены, а созданные специально для театра под открытым небом, у которого существуют свои традиции, история, современные приемы и язык общения со зрителем. По словам арт-директора фестивальных представлений под открытым небом Инона Цафрира, который вместе с Гибсоном Бар-Элем их организовывал, уличный театр во многом отличается от обычного. При создании спектаклей под открытым небом их авторы и постановщики учитывают, что уличный зрительный зал – это особая категория зрителей – непредсказуемая, разная. Спектакль под открытым небом должен соответствовать времени и месту, где он проходит, ведь по ходу спектакля улица становится его театральными декорациями, а зрители – участниками пьесы, в которую их вовлекают артисты. А уж в их арсенале бессчетное множество особых приемов. Уличные театры не похожи один на другой – у каждого свое лицо и стиль.
В этом году зрители знакомятся с уличным «театром в коробке», акробатическими представлениями, театром-пантомимой, цирком, «театром с пандами», уличной клоунадой и «театром на ходулях» — самого высокого уровня. Эти театры под открытым небом представляют коллективы из Китая, Испании, Италии, Франции, Австрии, Австралии и, конечно, Израиля
Важная деталь!
Большинство спектаклей на 23 Хайфском театральном фестивале (с бюджетом в 3 млн. шекелей, включая 1.7 млн. от муниципалитета и 500 тыс. от министерства культуры) зрители посетят бесплатно.
Артисты — участники фестиваля уже готовятся к встрече со своим маленьким зрителем, чтобы поговорить с ним на вечные темы – о добре, дружбе, уважении и любви и увлечь его в мир, где стираются грани между сказкой и реальностью – туда, где дети чувствуют себя особенно комфортно.
Татьяна Климович
Фото автора
В хайфском муниципалитете надеялись, что президент США посетит в свой нынешний приезд и северную столицу. В прошлом году здесь побывал посол Соединенных Штатов в Израиле Дан Шапиро по приглашению мэра города Йоны Яхава. Мэр и посол обсуждали вопросы культурного и экономического сотрудичества, в том числе, захода американских туристических и военных короблей в хайфский порт.
Во время приезда посла в Хайфу с рабочим визитом в Израиль прилелел председатель объединенного комитета начальников штабов США генерал Мартин Демпси. На вопросы журналистов по поводу его визита посол сказал, что у США, Европы, Азии и Израиля общая цель – не допустить возможности появления у Ирана атомного оружия, и все опции, касающиеся достижения этой цели, открыты.
Дан Шапиро дал нам короткое интервью. Как оказалось, он прекрасно говорит на иврите.
Дан Шапиро родом из Иллинойса, что недалеко от Чикаго, и более 20 лет живет и работает в Вашингтоне. Посол был в Израиле дважды. В первый раз он приехал в страну, будучи студентом второго курса Вашингтонского университета, учился здесь и жил в израильской семье (отсюда и иврит). В следующий свой приезд Дан Шапиро учился в Еврейском университете. Как сообщил посол в коротком интервью русскоязычной прессе, это его первый визит в Хайфу, он знал, что это красивый, кипящий жизнью город, в чем и убедился воочию. Татьяна Климович Фото и видео автора
В хайфском муниципалитете надеялись, что президент США посетит в свой нынешний приезд и северную столицу. В прошлом году здесь побывал посол Соединенных Штатов в Израиле Дан Шапиро по приглашению мэра города Йоны Яхава. Мэр и посол обсуждали вопросы культурного и экономического сотрудичества, в том числе, захода американских туристических и военных короблей в хайфский порт.
Во время приезда посла в Хайфу с рабочим визитом в Израиль прилелел председатель объединенного комитета начальников штабов США генерал Мартин Демпси. На вопросы журналистов по поводу его визита посол сказал, что у США, Европы, Азии и Израиля общая цель – не допустить возможности появления у Ирана атомного оружия, и все опции, касающиеся достижения этой цели, открыты.
И в этот визит президента США Барака Обамы в Израиль — на повестке дня — основные вопросы: проблема создания иранского ядерного оружия и положение в Сирии. Когда президентский самолет приземлился на святой земле, свою короткую приветственную речь президент Америки Барак Обама начал с заранее заготовленной фразы на иврите, смысл которой заключался в том, что он рад вновь оказаться в Израиле.
Вообще атмосфера на всех встречах президента Барака Обамы с израильскими дипломатами, министрами и самим главой правительства Беньямином Нетанияху была очень дружественной — не в пример прежним холодно-натянутым встречам. Возможно, на неформальную волну президента настроило и интервью, данное им Йонит Леви со 2-го канала израильского ТВ накануне визита в Вашингтоне, кстати, прекрасно говорящей на английском Недаром после него в прессе появился портрет президента с усами — как своеобразная иллюстрация его фраза о том, что ему хотелось бы приехать в Израиль туристом и наклеив, например, усы, походить по тель-авивским барам. Правда, не факт, что усы бы помогли президенту. Вспоминается шутливая притча о еврейской любознательности, рассказанный мне когда-то основателем Википедии на иврите Давидом Шаем — с той лишь разницей, что в ней дело происходило в Америке. В нем упоминался американский президент Джорж Буш. Но с таким же успехом ее действующим лицом может быть и нынешний президент. — Итак, как-то Барак Обама спросил одного из своих еврейских советников, откуда евреи всегда знают все раньше и лучше всех. «У евреев есть тайное оружие, — ответил советник, — которое называется «Вус эрцех?». Евреи всегда задают друг другу этот вопрос и моментально получают информацию обо всем, что происходит, раньше всяких ЦРУ и ФБР». Обама решил проверить это оружие на деле, переоделся ультраордотоксальным евреем и в этом одеянии (черный кафтан, черная шляпа и пейсы) и отправился в Бруклин, где остановил первого попавшегося еврея и спросил его: «Вус эрцех?» Тот внимательно глянул на собеседника и ответил: «Вы не поверите, но Барак Обама уже в Бруклине». А если говорить серьезно, израильтяне с большим энтузиазмом встретили американского президента, удивляясь самим себе и своей горячей радости и радушию. Есть все-таки что-то в этом молодом парне — ставшм самым главным человеком в Америке, начиная с улыбки и непринужденного изящества манер — так вот запросто на глазах миллионов скинуть пиджачок: жарко все-таки в наших Палестинах. Но все гораздо сложнее и серьезней в наших Палестинах (приятными улыбками тут не обойтись): уже сегодняшним утром 21 апреля, на Сдерот упали ракеты из Газы. нам хочется верить, что нас не обдаст в очередной раз жаркой волной войны, весны. И когда страна будет защищать себя, ее действия найдут поддержку и понимание в мире.
90 фотографий 70-ти авторов представлены на 4-й Международной выставке «Мир глазами женщин», которая проходит в эти дни в галерее хайфского Бей Оле под эгидой министерства абсорбции, муниципалитета, городского управления абсорбции и фотоклуба Цафон. На экспозиции можно увидеть работы женщин – фотографов из разных стран мира: России, Украины, Белоруссии, Казахстана, Чехии, Италии, Польши и Англии. Широко представлено и творчество израильских авторов. Чтобы отобрать лучшие работы, ее организаторам — постоянному директору Льву Тарнопольскому и Борису Беленькому пришлось просмотреть около 500 фотографий, присланных из разных уголков мира. Есть на выставке работы дебютантов, которых Лев Тарнопольский, что называется, взял на карандаш, «подсмотрев» где-то удачный снимок, а есть и работы опытных авторов. Их хайфчане знают по предыдущим выставкам. Одна из них – фотограф из Ашкелона Алена Спивак, которую можно назвать охотником (правда, не с ружьем, а с фотоаппаратом) за дикими птицами и животными. В этом году и Алена Спивак, и другие авторы вновь увлекли зрителей в удивительный мир природы. У Элины Поляцки на фото белые цапли расхаживают по берегу, высматривают в воде добычу и совсем не обращают внимания на глазок следящей за ними фотокамеры.
Совсем недавно в этой же галерее прошла персональная экспозиция еще одной участницы выставки — хайфчанки Натальи Ермульник – с целой серией любопытнейших снимков из жизни животных и птиц. В этот раз фотограф представила на зрительский суд работу совершенно иного плана. В облаке воздушной алой шали мы видим нежное лицо девушки, ее притягивающий взгляд и улыбку, кроющуюся в уголках губ. Уловив настроение и сумев передать характер своей героини, автор продемонстрировала, что ей подвластен и жанр постановочного студийного фото. Интересный кадр удалось поймать фотографу из Афулы Наташе Пинской на театральном представлении на открытой площадке перед Башкирским оперным театром в Уфе. Это стрит – фото, в одно мгновение сделанный портрет двух совершенно разных женщин. Одна, умудренная опытом, с некоторой иронией смотрит на мир, и другая — юная девушка с наивным и чистым взглядом. Хайфчанка Фрида Лаиш представила на выставке удачную репортерскую работу. Во время празднования Суккот в Нижнем городе автор стала незримой участницей уличной сценки, запечатлев на фото что-то рассказывающую друзьям — художникам, бурно жестикулирующую девушку, совершенно не обращающую внимание на объектив фотокамеры.
Юлия Перельман ознакомила зрителей с одной из своих пейзажных работ. Меньше двух лет фотограф живет в Израиле, в Хайфе, но уже успела организовать в галерее Бейт Оле 2 фотовыставки. Зрители оценили ее работы на персональной экспозиции и побывали на выставке фотографий участников ее родного фотоклуба в Нижнем Новгороде, где Юлия прошла становление как фотомастер и после участия в серии престижных международных фотоконкурсов получила звание фотографа FIAP (the International Federation of Photographic Art). Привлекла внимание зрителей и работа известной хайфской художницы Татьяны Белоконенко – переплетенные мужская и женская рука, запечатленные на фото – очень точный и емкий образ, символизирующий союз любящих душ. А вот для автора интересной фотографии Елены Плоткиной – участие в выставке – дебют, продемонстрировавший еще одну грань способностей хайфчанки, обычно блистающей на сцене в роли капитана моно – команды КВН.
В начале творческого пути находится и Наташа Тарнопольская. Она засняла сценку на одной из узких улочек дождливого Иерусалима, очень точно и ярко передав характер и настроение людей, живущих в этом древнем городе.
Из разных городов Израиля съехались в Хайфу на открытие выставки ее участники, и в этот торжественный и в то же время радостный вечер яблоку негде упасть в галерее хайфского Бейт Оле. Встреча с авторами на вечере открытия выставки прошла в непринужденной атмосфере творческого общения. Руководитель Отдела Культуры городского управления абсорбции Алексей Красносельский вручил ее участникам памятные дипломы, напутствуя добрыми словами и пожеланиями дальнейших успехов. Сама же выставка, в 4-й раз проводящаяся в Хайфе, стала своеобразной вехой на творческом пути авторов, а для многих из них открыла дверь в мир искусства фотографии. Работа Светланы Кутузовой
Остается отметить высокий уровень работ зарубежных фотографов (в том числе, участников Пензенского фотоклуба «Академия» Эдуарда Тевосова). Они открыли для хайфских зрителей окно в окружающий авторов мир, на который мы смотрим через объектив фотокамеры этих талантливых фотографов. Татьяна Климович Фото и видеорепортаж автора
В Хайфе в разгаре театрально-балетная лихорадка. Спектакли, концерты, премьеры. Хайфчане не успевают уследить за концертной афишей. И все-таки есть спектакли, которые грех пропустить. Хайфский зритель уже знаком с Иерусалимским балетом под руководством Нади Тимофеевой. Но сегодня — впервые за 40 лет в Израиле — на сцене — постановка Иерусалимского балета по трагедии Шекспира «Отелло».
Израильский коллектив, руководимый Надей Тимофеевой, получил право на показ балета «Отелло» хореографа Марины Кеслер на музыку Арво Пярта от Эстонского национального театра оперы и самих авторов спектакля.
Спектакль вобрал в себя все лучшее, что есть в жанре балета. Он начинается с классики, но по мере развития сценического действия в нем появляется все больше элементов модерна.
10 молодым танцорам — воспитанникам различных израильских балетных школ — удается не только продемонстрировать прекрасную технику, но и воплотить на сцене сложные образы Шекспира.
Татьяна Климович
Фото предоставлены Мариной Неэман
Спектакль состоится в среду, 13.03 в 20.30 в зале Раппопорт
(04-8629959, 04-8401057)
Одним из самых впечатляющих событий в культурной жизни северной столицы стал грандиозный вечер балета «Кармен-Гала», состоявшийся недавно в хайфском Аудиториуме в рамках Фестиваля российской культуры в Израиле. В нем приняли участие звезды — солисты ведущих театров России – Большого, Мариинского, Станиславского и Немировича-Данченко, а также балета Бориса Эйфмана.
В первом отделении концерта – «Кармен-сюите» (музыка Бизе — Щедрина, хореография Альберто Алонсо) – в партии Кармен блистала Анастасия Колегова, ведя полный скрытой страсти диалог со своими возлюбленными, партнерами. Мужские партии темпераментно, продемонстрировав отточенную технику, исполнили Евгений Иванченко – Хосе, Георгий Смилевский – Тореадор и Виталий Биктимиров — Корихидор.
Состав участников гала-концерта был великолепен, и не зря зрители с таким воодушевлением встречали каждый их выход на сцену. Зал рукоплескал Екатерине Березиной и Андрею Баталову, Наталье Крапивиной и Георгию Смилевскому, Анне Антоничевой и Виталию Биктимирову, Александре Тимофеевой и Михаилу Мартынюку, а также Елене Кузьминой, Игорю Колбу. За плечами у этих звездных солистов, находящихся на пике своей балетной карьеры, прекрасная творческая биография, главные партии в классических и современных постановках ведущих российских театров.
Посмотрим небольшой отрывок из балета «Корсар» (музыка А. Адана, хореография М. Петипа) в исполнении Екатерины Березиной и Андрея Баталова
Сюрпризом для зрителя оказались сольные мужские номера в стиле модерн, например, солиста «Маринки» Игоря Колба
Насладимся бессмертной музыкой Сергея Прокофьева к балету Ромео и Джульетта (хореография М.Лавровского) и посмотрим сценку из балета в исполнении Анастасии Колеговой и Евгения Иванченко
Помечтаем о любви вместе с Натальей Крапивиной и Георгием Смилевским, побывав с ними на «Призрачном балу» (музыка Ф. Шопена, хореография Д. Брянцева)
Проникнемся духом горячей Испании, посмотрев отрывок из «Кармен-сюиты» (музыка Бизе — Щедрина, хореография Альберто Алонсо)
Татьяна Климович Фото и видеорепортаж автора с вечера балета «Кармен-Гала», состоявшегося в хайфском Аудиториуме в рамках Дней Российской культуры в Израиле (в Хайфе)
В Хайфе продолжается зимняя театральная лихорадка. Драма, балет, гастроли, премьеры… Новые и уже знакомые лица.
Сегодня на нашей виртуальной сцене — театр «Zero». Беседа с режиссером театра Олегом Родовильским состоялась после спектакля «Защита Лужина», с которым театр приехал на 5-й хайфский театральнй фестиваль. За кулисами «Бейтену» мы встретились и с исполнителем роли Лужина Георгием Гиллером.
Наш зритель уже знаком с визитной карточкой театра – его первой и уже ставшей известной постановкой «Женщина в песках», видел множество спектаклей для всей семьи – детей и их родителей. На прошлом фестивале мы сопереживали героям Шолом Алейхема в пьесе «Заколдованный портной». Как говорит режиссер, для театра это была попытка по-другому взглянуть на еврейского автора. Для нас же это была возможность увидеть со стороны себя и наше общество (ничуть не изменившееся со времен Шолом Алейхема). Оно отторгает гонимого бессребреника, считая отсутствие тяги к стяжательству и бесхитростность сумасшествием.
Вообще же, как говорит, Родовильский, театр «Зеро» не склонен искать современных тем. Режиссер и его коллеги считают, что Театр о человеке и для человека. Это понятие вселенское. Поэтому злободневные современные вещи интересуют его в меньшей степени, чем классические. Отсюда и репертуар.
Пьеса «Защита Лужина» — обращение к классике – к роману Владимира Набокова – в инсценировке режиссеров-постановщиков театра Олега Родовильского и Марины Белявцевой. Это была непростая задача. Кстати, все спектакли театра «Зеро» – это плод совместного сотрудничества этой семейной пары, творческий плод — помимо двух чудесных детей – старшего Филиппа, который переиграл множество ролей в спектаклях «Зеро» (кстати, и маленького Лужина — в первой постановке пьесы 6 лет назад, а сейчас он готовится к армии и видит свое будущее в совершенно другой области, не театральной, а технической), и младшенькая — Ясмин Родовильски. Как говорит режиссер, вся их семейная театральная надежда сосредоточена на Ясмин (у них 5 лет разницы с Филиппом). Пока она полностью в деле, участвует в детских спектаклях и активно принимает участие в театральной жизни.
Итак, «Защита Лужина». Гаснет свет, и на сцене появляется светлое пятно – бледное лицо мальчика с огромными глазами и каким-то отстраненным и в то же время мягким взглядом (в его роли Ясмин Родовильски). Белая туника подчеркивает невинность и ранимость детской души. Ребенку, казалось бы, не выдержать грубого натиска крикливых, взбалмошных, вечно что-то требующих от него — бесхарактерного отца и истеричной матери. Их роли с большой экспрессией и убедительностью исполнили Борис Шиф и Марина Калачинская. Но выход найден: тетя маленького Лужина показывает ему, как ходят шахматные фигуры, не подозревая, что открывает ставший для мальчика волшебным мир шахмат. Там он прячется от окружающего его мира, развивая и совершенствуя свой гениальный шахматный дар. Блистая на сцене, Марина Белявцева, играет 2 роли – тети, которая пристрастила мальчика к шахматам, а потом возлюбленной Лужина, которая эту «шахматную страсть» погубила. Тоненькая, легкая, яркая, женственная героиня Белявцевой что-то такое разглядела в неуклюжем, непохожем на других, странном молодом человеке – в исполнении Георгия Гиллера. Кстати, говорят, что Гиллер просто родился Лужиным, настолько он естественно ведет себя на сцене. Но я помню его в роли трактирщика в «Заколдованном портном». Разные роли, разные воплощения – это просто талант и бесконечная преданность сцене.
Итак, героиня Марины Белявцевой что-то такое разглядела в Лужине. Наверное, это «что-то» – тот самый шахматный талант и страсть к игре, которая составляет суть Лужина и выделяет его из толпы. Но возлюбленная желает, чтобы Лужин принадлежал ей целиком – без всяких шахмат и турниров. И не понимая, что разрушает его личность, она начинает с этим даром бороться.
После спектакля за кулисами хайфского «Бейтену», я напомнила Олегу Родовильскому нашу беседу с ним и Мариной Белявцевой на прошлом фестивале, которая состоялась год назад на этом же самом месте — в этом же фойе и этой же «гримерке».
Тогда, рассказывая об их приеде Израиль 16 лет назад, когда после работы в молодежном театре Узбекистана (бывшем ТЮЗе) – в Ташкенте, они делали здесь свои первые шаги и начинали театральную жизнь с нуля – «Зеро» — Марина сказала, что для нее главным было – не собственная квартира, машина, благополучие. Она хотела, чтобы ее мужчина состоялся в главном для него – в его деле, театральном деле. Для них это было пан или пропал. Рулетка, «Зеро», этот круглый магический ноль, который, как говорит Олег, может многократно увеличивать числа…
Вернемся к спектаклю. Героиня Марины Белявцевой желает, чтобы Лужин принадлежал ей целиком – без всяких шахмат и турниров. А их устраивает для гения в бесконечном количестве желающий поживиться за его счет продюсер и энергичный импресарио, убедительно сыгранный Ариэлем Крижопольским. И тут шахматная «защита Лужина», защита от лживости, грубости и лицемерия окружающего мира рушится. Ведь он допустил в свой идеальный мир логики, которым правил, чужое вмешательство, а также любовь и страсть, смявшие и уничтожившие его талант и гениальность. «Жизнь гения в повседневности – это неизбежная трагедия!» Олег Родовильский играет в спектакле автора, как бы со стороны наблюдающего за персонажами, творящими сценическое действо, разыгрывающими эту сложную «шахматную партию» «Защита Лужина». Но зрители чувствует, что именно его уверенной, талантливой, иногда жесткой рукой передвигаются фигуры на этом шахматном театральном поле.
Татьяна Климович Фото и видеорепортаж автора
Разговор за кулисами
Родовильский о спектакле и хайфской публике:
(Продолжение интервью следует, следите за публикацией)
В рамках 23-го Международного фестиваля театра для детей на сцене Хайфского Театрона состоялись премьерные показы спектакля «Царская дочь» по произведению Хаима Нахмана Бялика «Сказание о трех и четырех» в авторской и постановке Цвии Ховерман. 
Красочный музыкальный спектакль с современной пластикой в лучших театральных традициях не оставил равнодущным ни взрослых, ни детей. Зрители, затаив дыхание , следили за развитием сказочного театрального действа. Его главными героями были царь Шломо и его красавица дочь, отказывавшая всем именитым женихам и волею жребия оказавшаяся в одиночестве на острове, куда добрался простой парень из Акко, которого она полюбила.
Рассказ о вечных ценностях, дружбе, любви. Сказака, где оживают деревья и говорят лесные звери, помогающие встретиться молодым людям.
Для отправки комментария необходимо войти на сайт.