Двое из обезглавленных в Сирии журналистов был фрилансерами — скроенными из особого материала, в каком-то смысле романтиками, пишущими за 70 долларов за статью, жертвующими из своей зарплаты на покупку амбуланса для сирийской больницы, чувствующими себя посланниками для выполнения особой миссии, несущей мир и справедливость и поплатившиеся за это, как это ни горько звучит, головой — в прямом смысле слова…
Стоит ли вообще заниматься этой профессией… Каждый раз посылая себя на поле боя – в прямом, да и в переносном смысле слова. Как пишет работавшая с Джеймсом Фоули итальянская журналистка Джессика Бори в репортаже в «Йедиот Ахронот», журналист – фриланс Джеймс Фоули застрял в кафе недалеко от границы с Турцией, куда собирался вернуться из Сирии, и где был схвачен исламистами, после того, как просидел там несколько часов с подключением к Интернету, стремясь послать свои фотографии, ведь босс ждет:
— И так получается, что вы со своим опытом и стремлением первым подать свой материал, вообще никуда не попадаете, — отмечает Бори, — рассказывая так просто, со скрытой горечью и сарказмом о том, как был захвачен в плен ее обезглавленный затем коллега.
Она пишет о и том, что «совсем не сложно попасть в Сирию — есть страничка в Face Book, на которой обмениваются информацией, включая специфические странички, относящиеся к каждой стране и каждой войне. Вы найдете там такие, например, посты: «Завтра я еду в Халяб, кто со мной? Поделим затраты? Договариваемся в 8 утра возле гостиницы «Истанбул», что возле границы?»
И далее Джессика Бори продолжает:
— Когда ты журналист — фрилансер и пишешь за 70 долларов за заметку, ты привыкаешь рисковать, даже если ты находишься вместе с другими более опытными журналистами. Таким был Джеймс Фоули, американский журналист, которого мир запомнит, как такого, кому отрезали голову перед камерами.
Фоули был там – внутри, в Халябе. Он спал там с нами под дождем минометных снарядов вместо того, чтобы с удобством спать на кровати в гостинице в Турции, как это сделали несколько корреспондентов BBC и CNN.
Хотя поездка из города Халяб до границы с Турцией занимает всего 2 часа, но фрилансеры – это не то, что корреспонденты каналов, у них нет 300 долларов на ее оплату.
Когда его схватили, Фоули был у границы с Турцией, ожидая машину, которая должна была забрать его в Турцию, потому что у него не было своего автомобиля или шофера, которому он бы мог доверять.
И если вас схватили, все равно, каким бы удивительным человеком вы не были, вас это не спасет, как Фоули, который на деньги, которые заработал в Сирии, купил амбуланс для больницы Шифа в Халябе и убедил своих коллег-журналистов пожертвовать также…
Оригинал статьи на иврите — перевод репортажа Джессики Бори с итальянского опубликован 8.9.2014 в приложении «24 часа» газеты «Йедиот Ахронот»
Татьяна Климович
Рубрика: Актуально
-

Сталкер … Фрилансер
-
Странички судеб алии. Незнакомый Геннадий Бер
К читательскому вниманию — рубрика «Странички судеб современников», «Странички судеб алии». Ее открывает рассказ о режиссере-постановщике из Хайфы Геннадие Бере
Живя в одном городе, периодически сталкиваясь по работе или на каких-то мероприятиях, зачастую мы и не подозреваем, что общаемся с человеком с необычной судьбой, жизненные вехи которой совпадают с вехами строительства страны, которой больше нет на карте мира. Весь его жизненный путь до приезда в Израиль, прошедший через трудные километры БАМа, стал хорошей школой воспитания, давшей индивидуальное мировоззрение на все происходящее и подготовившей его сегодняшнюю режиссерскую карьеру.
Б-А-М!
На одной из фотографий, который хайфский режиссер Геннадий Бер достал из своей сокровищницы — старого чемодана с работами давно прошедших дней, мы видим их автора — молодого художника и скульптора с романтической внешностью. Он сидит возле возле макета своего монумента «Вечная память павшим за советскую власть», выигравшего конкурс на БАМе и по иронии судьбы спустя годы ставшего памятником ушедшей в небытие стране. Это расколотая на части пятиконечная звезда – напоминание о том, как были разрублены красноармейцы и жители села Душкачан в Бурятии белогвардейцами.
Когда Бер уезжал «на материк» и начались времена искоренения всего, что было связано с «коммунизмом», монумент оставался стоять – памятником тому времени и стране, в которой росли, учились и которую строили. Возможно, он и теперь – на месте. Как оказалось, монумент стал хорошим ориентиром для летчиков, которые заходили на посадку на аэродром, построенный в 15 километрах от Нижнеангарска. К боковым поверхностям звезды приварили отражающий никель, так что и в непогоду она была хорошо видна летчикам, а ночью «маяк Бера» освещался прожектором.


На счету у Геннадия еще 4 построенных монумента, в том числе, памятник – самолету Б-40, который «прокладывал» БАМ (в каком-то роде зеркальное отражение КВЖД) и проводил топографическое исследование местности в 1938-1939 годах и по неизвестным причинам упавшего в болото. Когда в районе Северо-Муйска строили вертолетную площадку, то нашли этот обшитый тканью самолет со скелетами летчиков.
Вообще же, как говорит Бер, в непростые времена напряженных отношений с Китаем, задачей советской власти было сосредоточить у границы побольше молодежи, перед которой и поставили задачу строительства Байкало-Амурской магистрали, растянувшегося на долгие годы.
Оказался на БАМе в числе добровольцев и молодой парнишка, обуреваемый стремлением к новой неизведанной жизни, духом романтики и авантюризма. Он собирался пробыть на БАМе 1 год, а проработал художником 11 лет.
Геннадий родом из Ленинграда, который остался для него, как и для целого поколения, эпохой воспитания, символом культуры. Он закончил Ленинградский педагогический институт имени Герцена по специальности преподаватель изобразительного искусства.
Огромнейший опыт создания наглядной агитации Геннадий приобрел в армии. Еще на пересыльном пункте в Калинине, по дороге к месту службы в Карелию удивил офицеров умением писать плакаты одновременно двумя руками (он – левша, это подарок судьбы: обеими руками все делает одинаково).
— Все вон, — сказал офицер остальным кандидатам в художники, а ты остаешься.
Маляр-художник
Вот так он стал художником – в армии, а затем на БАМе, куда попал по путевке обкома ВЛКСМ, которую давали строго по рекомендации. В обкоме Беру подсказали: «Езжай на БАМ, там будет молодежь, и школы будут строиться. Вот тебе и практика в качестве учителя рисования, преподавателя изобразительных искусств».
Но как оказалось, еще некому было учиться, и школы были не построены. Молодежь была, а вот детей не было, еще женам не разрешалось туда приезжать. Хотя потом за полтора месяца двухэтажную бревенчатую школу все же построили.
И должности художника поначалу на БАМе не было, Геннадий числился маляром 7-го разряда: раз рисуешь – значит маляришь! Утром появлялся на участок, отмечался, а потом шел во вновь созданную мастерскую Бамдальнестроя. Надо было создавать наглядную агитацию в любых ее проявлениях.
Вначале он жил в Уояне, на северо-западном участке Байкало-Амурской магистрали в Бурятии, потом в Нижнеангарске, Северо-Муйске, потом опять Нижнеангарске.
Это были незабываемые годы. Случалось, и смерть заглядывала в глаза: на одном из переходов Бера чуть не убила рысь, была трудная каждодневная работа, неразлучная дружба и сумасшедшая любовь, а также увлечение фотографией: съемки удивительной северной природы и походы с фотоаппаратом на медведя в тайге.
На одной из фотографий мы видим молодого медведя (3-х летку – уточняет Бер) с воинственно поднятой холкой, косолапо поставленными вовнутрь лапами – признак того, что медведь пошел в атаку.

500 –метровка быстрого бега спасла будущего режиссера от гнева рассерженного хозяина тайги, вышедшего из бурелома на замечательный запах сгущенки, которой предприимчивые фотографы обмазывали рельсы, выманивая зверя из тайги. Для этой цели они, не скупясь, закупали 3-х литровые банки сгущенки.
Период его работы на БАМе ознаменовался участием во множестве художественных выставках, в том числе, международных, например, в Монголии. Его работы – это и окружавший художника таящий опасности и одновременно прекрасный мир, это и запечатленные художественной кистью интересные моменты жизни.
Бер упомянул только об одной из картин – на фоне голубого неба, простирающегося над заснеженной землей – силуэт вертолета и несущийся по небу на тросах прикрепленный к нему рояль. Как рассказал режиссер, для того, чтобы доставить рояль в клуб, завотделом культуры Северо-Байкальского района известная всему БАМу своей бурной деятельностью Надежда (пианино ее не устраивало) приказала пробить в крыше клуба для доставки рояля дыру.
Сюрреалистическая действительность, сюрреалистическая, сделанная с хорошим чувством юмора картина!
Операторская и режиссерская карьера
Его операторская карьера началась с участия в автопробеге по бездорожью в Советском Союзе на японских машинах Nissan Patrol и продолжилась во время учебы на престижных телевизионных курсах в Москве.
В Израиль Бер приехал в 1995 году уже профессиональным режиссером – оператором и сразу устроился на работу в студию классической анимации в Тель-Авиве.
Сегодня в Хайфе ни одно серьезное городское мероприятие с участием выходцев из бывшего Союза не обходится без участия Геннадия Бера. Работая в Бейт Оле, режиссер участвует во множестве проектах, в том числе, совместных с музеем Яд Вашем, снимает документальные ленты из жизни общины, а также знаковые, такие, как «Гуш Катиф, который мы потеряли», «Несокрушимая скала милосердия», и создает своеобразную летопись алии с интересными страничками из нашей жизни.
Татьяна Климович
Фото предоставленные Геннадием Бером и автора
В мастерской с макетом памятника
Бер задумал памятник сквозным, продуваемым ветром через разрубленную звезду, но рабочие сделали монолит, визуально разделяемый на части. Он , конечно же, был тяжелее задуманной конструкции, грунт кургана не был проверен, и при установке монумента, он провалился, так что в конце концов получился урезанный вариант
-

Музыка и живопись
Прямая радиотрансляция потрясающего вечера музыки состоялась из зала Консерватории Акко. Передаваемый посредством Европейского Союза радиовещания на весь мир прозвучал концерт с участием молодого пианиста с мировым именем Мануэля Арауджо из Португалии и известных израильских исполнителей. Программа радиостанции «Коль Ха-Музыка» является соискателем приза «Золотая Роза» LA ROSE D ‘ OR Евровидения: «De Profundis.
В концерте приняли участие молодые талантливые певцы и музыканты: Ашхан Агсарян, Ашот Гаспарян и Мейрав Эльдан. Концерт проходил в присутствии посла Португалии в Израиле Мигеля Альмайде А Суса.
Классическая музыка, нежные еврейские мелодии звучали а зале. Зрителей поразили высокое качество исполнения, виртуозная, мощная игра пианистов и прекрасные голоса певцов.
Концерт состоялся в рамках проекта объединения двух видов искусства — живописи и музыки. По словам одного из инициаторов проекта ведущего концерта Арье Яса, музыка — это искусство текущего момента, а живопись — пластическое искусство будущего, которое наступает через миг, минуту. Когда художник заканчивает картину, его творение начинает жить. Когда умолкают последние звуки исполняемого пианистом произведения, оно остается в прошлом. Это искусство момента. Но можно запечатлеть на холсте то, что происходило в этот миг на сцене и передать испытываемые под влиянием музыки чувства.
Каждая программа De Profundis уникальна. В ней встречаются исполнители, которые ранее никогда не выступали вместе. Это воссоединение потомков Ноаха, которые разбрелись по свету и говорят на разных языках, и то, что их теперь объединяет — это музыка.
До сегодняшней были еще интересные встречи, например, «Не умирать, а жить» — программа, раскрывающая мысль о том, что жизненная движущая сила кроется в любви. С этой программой связаны имена известных композиторов Йосефа Барданашвили и Ноама Шерифа. Она состояла из исполнения произведений «Песни песней» — о любви и вине — на разных языках — португальском, иврите и арабском, на итальянском и французском.
Отметим, что в проекте соединения двух видов искусства участвовали израильские художники, в том числе, хайфчанка Татьяна Белоконенко.
Во время исполнения произведений они сидели на сцене с карандашами и кисточкой в руках перед мольбертами и творили. И в те минуты, когда рождались звуки музыки прекрасной, на их листах являлись образы, фантазии, и отражалась сценическая реальность. После концерта зрители могли ознакомиться с их работами.

Татьяна Климович
Фото автора























-

IV Международный фестиваль украинской культуры
В рамках IV Международного фестиваля украинской культуры в Израиле состоятся следующие мероприятия:- В течение сентября 2014 года в Украинском культурном центре проходит
выставка художественных работ Анатолия Шелеста на казацкую тематику и
выставка украинского народного костюма. Экспозицию можно посетить ежедневно
(кроме пятницы и субботы) с 17 до 19 часов по адресу ул. Ницана 15А, г. Бат
Ям. Вход свободный.- 8 сентября 2014 в 16.00 в Доме Культуры г. Хайфа состоится встреча с
руководителем Украинского культурного центра в Швеции. Адрес Дома культуры
ул. Хагесен, 19 м. Хайфа. Вход свободный.- 11 сентября 2014 в 19.00 в Украинском культурном центре состоится
вечер, посвященный 120-й годовщине со дня рождения украинского режиссера
Александра Довженко. Во время мероприятия будет продемонстрирован один из
фильмов режиссера. Адрес Центра: ул. Ницана 15А, г. Бат Ям. Вход свободный.- 17 сентября 2014 в 19.00 в Украинском культурном центре состоится
концерт «Украинские баркарола», в котором примут участие артисты из г.
Хайфа. С украинскими песнями и музыкальными композициями выступят певица
Лариса Ветренко, композитор-пианист Марк Зельдич, композитор-скрипач Игорь
Рубинчик. Адрес Центра: ул. Ницана 15А, г. Бат Ям. Вход свободный.- 18 сентября 2014 в 19.00 в Украинском культурном центре состоится
демонстрация фильма «Гамер» украинского режиссера Олега Сенцова, который
вместе с другими гражданами Украины незаконно содержится под арестом
официальными органами РФ. Адрес Центра: ул. Ницана 15А, г. Бат Ям. Вход
свободный.- 18 сентября 2014 в 16.00 в помещении Консульства Украины в Хайфе
состоится демонстрация одного из фильмов Александра Довженко, посвящена
120-й годовщине со дня рождения украинского режиссера. Адрес Консульства:
ул. Пал Ям, 2, I этаж, Хайфа. Вход свободный.- 20 сентября 2014 в 19.30 в Украинском культурном центре состоится
творческая встреча с украинскими артистами, которые принимают участие в
«Четвертом международном фестивале украинской культуры в Израиле». Солисты
театра песни «Джерела», популярный украинский певец Эдуард Приступа (НеДиля)
и бандуристка Галина Гейко выполнят для гостей вечера известные песни и
музыкальные композиции, а также расскажут о своем творчестве. Адрес Центра:
ул. Ницана 15А, г. Бат Ям. Вход свободный.- 21 сентября 2014 Гала-концерт Четвертого международного фестиваля
украинской культуры в Израиле с участием артистов из Украины и Торжественный
прием по случаю Дня независимости Украины. Мероприятие начнется в 18.00 в
концертном зале «Викс» Института Вэйцмана по адресу ул. Герцель 234, Реховот. Вход по пригласительным и билетам.
По сообщению Украинского культурного центра

-

Переживший Катастрофу из Галиции ищет средства на новый проект
Шлемо Адлер родился в 1930 году в маленьком городке Болехов в Галиции. Как один из немногих переживших Холокост в Болехове, он посвятил свое время и ресурсы для реконструкции еврейского кладбища и синагоги, которые были повреждены во время войны, и в память тех, кто были убиты во время немецкой оккупации города.
После войны Шлемо, который выжил благодаря тому, что его спрятала одна украинская семья, решил, что хватит ему несчастий еврейской доли и нужно отказаться от нее. Но судьба сложилась так, что он вернулся к своим корням и в конце концов уехал в Израиль, где и опубликовал книгу «Я снова еврей» на иврите. Как говорит, Адлер, в память о погибших и для того, чтобы найти ответ на многие вопросы.
Несколько лет назад по следам книги Шлемо Адлера съемочная группа 1-го канала израильского телевидения во главе с ведущим телерепортером Менахемом Адаром, а также с самим Шлемо и его сыном отправилась в Западную Украину. Шлемо до сих поддерживает добрые отношения с вторым и третьим поколением — потомками тех, кто спас его, и он не первый раз навещал их, как и они не раз бывали в гостях у Адлера в Израиле.

Но Шлемо по сей день не оставляет боль по погибшим родственниками. Односельчане рассказали ему подробности казни тети и племянницы, расстрелянных местным полицаем, который лично убил 300 евреев. Эти эпизоды, как и личные впечатления, рассказ о войне — вошли в его книгу. Одной из целей путешествия группы было найти родственников или самого бывшего полицая. Шломо стало известно, что в одном из сел недалеко от Болехова проживает сестра полицая.
Мне довелось вместе со съемочной группой побывать в этом селе. Дело было воскресным утром. По пыльной проселочной дороге мимо уютных палисадничков с цветами шла женщина в светлом платке, возвращавшаяся из церкви. Машина поехала за ней. Неизвестно, как Шлемо узнал, что это именно та, кого он ищет. Он вышел из машины, подошел к женщине. Выяснилось, что ее зовут Мария, и она не сестра, а жена брата полицая.
— Как он мог такое сделать? — Шлемо хотел задать этот мучивший его всю жизнь вопрос.
По приглашению женщины они зашли в дом. Мария плакала и говорила, что ее швагер — хороший человек, и она не верит в содеянное. В глазах Шлемо блестели слезы. Мария заплакала. Они держались за руки — старый еврей и украинская женщина. Работала камера, щелкал затвор фотоаппарата.
Их чувства были, очевидно, искренни. Когда они вышли из дома, Мария нарвала в палисаднике букет алых гладиолусов и дала его Шлемо. Он воздел глаза к небу: «Могу ли я простить?»
Этот момент, как и их разговор, надолго останется в моей памяти. Кадры встречи Шлемо с Марией вошли в документальный фильм Менахема Адара. Книга имела еще одно продолжение. Сын полицая, живущий в Америке, врач по профессии, узнал о прошлом своего отца, в которое не хотел поверить. Отрывки интервью с ним, сделанное с ним по приезде в Израиль, вошло в фильм.
Сейчас Шлемо Адлер мечтает опубликовать перевод книги на английский язык и распространить его по всему миру. Именно этой мечте и цели посвящен его новый проект, на который переживший Катастрофу выходец из Галиции стремится собрать средства.
Публикация перевода книги должна начаться в ближайшее время. Иначе проект не состоится. 26 дней осталось до его возможного начала действия.
Татьяна Климович
О подробностях проекта и возможности финансового участия можно прочитать здесь




Фото автора
Послесловие:
После публикации этой заметки мне показалось важным поделиться с читателями фотографиями с той встречи — Шломо и Марии. Мы видим как меняется выражение их лиц и читаются на них чувстваСъемочная группа входит в дом
Мария во время войны, не находившаяся в селе, в Украине, так как была сослана в Сибирь за антисоветские настроения и деятельность (и это отдельный рассказ), не хочет верить в рассказ Шлемо
Шлемо Адлер: Могу ли я простить?
-

Презентация возрожденного «Вестника Европы»
2 сентября в Российском культурном центре в Тель-Авиве состоялся вечер-презентация журнала «Вестник Европы» с участием одного из его учредителей – Екатерины Гениевой, генерального директора Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы им. М. И. Рудомино.

Екатерина Гениева рассказала о богатой истории знаменитого российского издания, у истоков которого стоял выдающийся русской историк, писатель и публицист Николай Карамзин, основавший журнал в 1802 году. В 2001 году при поддержке Института экономической политики им. Е. Т. Гайдара и Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы им. М. И. Рудомино в свет вышел первый номер возродившегося журнал.
В ходе презентации публике было представлено несколько выпусков журнала, посвящённых разнообразным аспектам современного общества, литературному творчеству ряда известных авторов, а также вопросам этики, философии и культуры без временных, тематических и языковых границ.
Предметом обсуждения аудитории стали перспективы сотрудничества израильских писателей, журналистов и переводчиков с «Вестником Европы» и их творческого участия в диалоге культур Израиля и России. В дискуссии принял участие известный исследователь иврита, публицист, председатель Союза русскоязычных писателей Израиля Юрий Моор-Мурадов.
В завершение вечера Екатерина Гениева ответила на вопросы участников вечера.
По сообщению пресс-службы Российского культурного центра в Тель-Авиве
-
Новая марка «Ворота Пальмер»
Презентация новой официальной марки Израиля под названием «Ворота Пальмер» состоялась в хайфском муниципалитете.
Макет марки, на которой изображены портовые ворота «Пальмер», кусочек Нижнего города и «городская рыба» — своеобразный символ города, был передан в муниципалитет руководителем филателистической службы Почты Израиля Яроном Рацоном в присутствии руководителя почтового отделения Хайфы и Севера Офера Марома и председателя городской комиссии имен профессора Йоси Бен Арци.
Марка была создана на конкурсной основе художником Аароном Шево.
Ворота N5, известные в прошлом, как «ворота Пальмер», на протяжении многих лет служили главным входом в хайфский порт, выходом в город. Более миллиона новых репатриантов прибыли в город через исторические ворота Пальмер, названные так по имени британского инженера сэра Фредерика Пальмера, который спланировал и построил хайфский порт с 1920 по 1933 годы.
Марка, призванная увековечить одно из самых важных исторических мест в стране, напоминает о ее прошлом, когда Хайфа была первым городом, который видели уцелевшие в Катастрофе, прибывающие на святую землю в Израиль на кораблях беженцев, и рассказывает о ее настоящем. Сегодня хайфские ворота Пальмер оказались в одном из академических центров города – студенческом городке, где проживают студенты – репатрианты из разных стран — «Кампусе Ха-Намаль».
По словам руководителя филателистической службы Почты Израиля Ярона Рацона, каждый год объявляется конкурс на создание новых марок по примерно 20-25 темам. Марки продаются в Израиле и за рубежом. По продажам отечественных марок Израиль находится на ведущих местах в мире, и, например, продает США марок в 5 раз больше, чем Франция. Темы для новых марок выбираются государственной межведомственной комиссией, заботящейся о том, чтобы мир увидел многоликий цветущий Израиль и ознакомился с историей страны.
Израильские марки выигрывают международные конкурсы. Например, в 2009 году победителем конкурса марок на тему защиты окружающей среды стала израильская марка, на которой земной шар изображен кипящим на сковороде, и наряду с этой маркой были выпущены еще две, иллюстрирующие предлагаемые Израилем решения, направленные против глобального потепления.
Конкурс по созданию марки «Ворота Пальмер» стоимостью 9.60 шек., выиграл художник с большим опытом создания марок Аарон Шево, личная история которого также связана с этим историческим местом.
В возрасте полутора лет художнику вместе с матерью и старшим братом удалось спастись от смерти в Освенциме, у ворот которого остановился поезд с заключенными перед самым освобождением лагеря.
В возрасте 7 лет мальчик впервые пересек ворота Пальмер, приехав с семьей в Израиль. Будущий художник начал свою академическую учебу в хайфской Академии Вицо, продолжил в Нью Йорке, затем опять приехал в Израиль, в Хайфу – все через те же исторические ворота. Первая созданная им для Всеизраильского Общества слабовидящих марка победила в конкурсе в масштабе страны, и с тех пор успех сопутствовал художнику на этом поприще. Художник знаком со всеми тонкостями и особенностями создания марок, когда излишней становится подробная детализация и на первый план выдвигается создание выделяющихся образов-символов, как, например, прекрасная рыбка на марке «Ворота Пальмер», которую уже называют символом Хайфы. Ее прообраз – скульптура мастера Цвики Кантора была установлена на площади напротив исторических ворот в 2010 году.
Татьяна Климович
Фото автора





-

Наш человек на красной дорожке
1 сентября в рамках внеконкурсной программы на 71-м Венецианском кинофестивале прошла демонстрация фильма израильского режиссера Амоса Гитая «Циля», артдиректором которого является хайфчанин Андрей Чернаков.
Представительная израильская делегация в составе 15 человек побывала на кинофестивале в Венеции. Вместе с актерами, продюсерами, режиссером и съемочной группой по красной дорожке одного из самых престижных кинофестивалей мира прошел и наш дважды соотечественник Андрей Чернаков.

Фильм совместного производства Израиль – Франция – Россия – Италия «Циля», рассказывающий о судьбе девушки, скрывающейся от нацистов в лесах Буковины, в Румынии, на границе с Украиной во время Второй мировой войны был хорошо принят публикой.
После демонстрации в большом зале кинофестиваля зрители аплодисментами приветствовали режиссера и членов израильской делегации. Похвал, пожатия рук удостоился и артдиректор фильма за хорошую оформительскую работу.

Демонстрации фильма предшествовала прессконференция, на которой режиссер и актеры рассказывали о фильме, отвечали на вопросы журналистов, в том числе не связанные напрямую со снятой на тему Холокоста ленте, а касающиеся политической ситуации в регионе.
Съемочная группа и актеры впервые увидели смонтированный целиком фильм. Как рассказал Чернакову еще до показа фильма режиссер, он сделал 2 версии фильма.
Не все отснятые эпизоды, которые ожидал увидеть на экране артдиректор, вошли в ленту, показанную еа фестивале. Но в целом фильм произвел сильное впечатление. Как и в произведении известного израильского писателя Аарона Аппельфельда « Ха-Котонет ве ха-пасим», по которому был снят фильм, напряженность ситуации и душевного состояния героев как бы читалась между строк.
По словам артдиректора Андрея Чернакова, сцены в госпитале, съемки которых проводились в Атлите, в старом заброшенном британском лагере, смотрелись очень натурально. Сцены в лесу под Керем Маараль на Кармеле создавали ощущение единения с природой, прибежища у которой ищет Циля, избегая опасного общения с миром людей. Эпизод, когда после пережитых мытарств беженцы собираются на берегу моря, чтобы отплыть в Палестину, снималась в Тель Шикмоне в районе института моря в Хайфе.
Именно там в кадре появляются 120 человек массовки из матнаса Бат Галим, которых загорелся снять режиссер, случайно увидев их — в основном, русскоязычных репатриантов, причем, пожилых — на празднике Ханука. Всех их под руководством Андрея Чернакова одели, обули и дали в руки нужный реквизит.

Фильм без драматических внешних эффектов с лирическим видеорядом, на который прекрасно легла музыка молодого композитора Алексея Кочетова, исполнившего на фестивале соло на скрипке – мелодию, рефреном сопровождающую фильм, воздействовал на зрителей, погрузив их в атмосферу драматических событий тех лет.
На подиуме блистали исполнительницы главной роли Сара Адлер и Меши Алински. Отвечали на вопросы зрителей и раздавали автографы известные продюсеры француз Лоран Трюшо и израильтянин Михаэль Тапуах.
Как рассказывает Чернаков, в Венеции, Италии знают израильского режиссера. На улице прохожие подходили к Амосу Гитаю, чтобы взять автограф.
Блистала на фестивале и израильтянка — эффектная и талантливая Моран Атиас. В этот раз актриса и модель, начавшая свою успешную карьеру в Италии, выступила на фестивале в новом качестве – члена жюри в престижной категории «Оризонти».

Не успевал раздавать автографы во вспышках фотокамер Аль Пачино.
На фестивале, который открылся фильмом режиссера Алехандро Гонзалеса Инарито «Бирдеман», уже вручены первые призы.
Съемочная группа, артисты уже вернулись в Израиль. Артдиректор фильма Андрей Чернаков приехал в Хайфу с массой впечатлений, новых знакомств и ощущением причастности к мировому кинематографу. Впереди – работа и новые планы.
Пожелаем Андрею успехов! Так держать и дерзать!
Татьяна Климович
На церемонии открытия 71 Венецианского кинофестиваля
Не успевал раздавать автографы во вспышках фотокамер Аль Пачино.



После показа фильма в большом зале кинофестиваля


«Химия» между режиссером и исполнительницами роли Цили — Сарой Адлер (справа) и Меши Алински — пошла на пользу фильму

Скрипач и композитор Алексей Кочетов исполнил на фестивале соло на скрипке – сочинненную им мелодию, рефреном сопровождающую фильм

А приз Андрею Чернакову — артдиректору, будем надеяться — не за горами
Photo — Venice Film Festival 71
-

Из школы — на каникулы и встречу с динозаврами
Не успел начаться учебный год, а дети вновь готовятся отправиться на праздничные каникулы — в конце сентября на Новый год и праздник Суккот. Во время каникул можно попутешествовать, посетить различные аттракции, вплоть до того, что отправиться на крышу башен Азриэли в Тель-Авиве для встречи с динозаврами.
«Затерянный мир» в гуще тель-авивского урбанизма
Динозавры поселились на крыше торгового центра «Азриэли» (не совсем самостоятельно, летать им тяжеловато, а с помощью продюсерской группы) в конце июля, и виза им была выдана не на постоянное место жительства, а всеголишь сроком на месяц.
Но учитывая, что прогноз погоды в Израиле постоянен – «жарко и влажно», что никак лучше подходит рептилиям, сбежавшим от ледникового периода прямо в Тель-Авив, а также учитывая любопытство наших детей и желание узнать и увидеть, как живут, дышат, рычат, двигаются 32 милейших и грознейших динозавра в натуральную величину, планы были изменены, шоу продлено и потому в течение сентября выставка «Шоу динозавров» будет проходить на крыше торгового центра «Азриэли» в Тель-Авиве по субботам с 9 утра до 18.00 вечера, в дни Рош ха-Шана — 25 и 26 сентября, и в дни праздника Суккота с 9 по 18 октября.
Это интерактивное шоу с «живыми» динозаврами — возможность пообщаться с предками наших предков (если верить Дарвину), точнее — с моделями динозавров, живших на Земле с триасового по меловой периоды. С новейшей технологической точки зрения эти древние-древние доисторические гиганты первого поколения являются созданиями «последнего поколения». Движениями и голосом моделей динозавров на этой выставке управляют компьютеры – у каждого «дино» в этом шоу свой компьютерный мозг.

Все 32 муляжа динозавров изготовлены в натуральную величину — все они впечатляют, немного пугают, но еще больше пробуждают любопытство и воображение. Что и требуется доказать на этой выставке, где детей просят задавать вопросы «как», «почему», «зачем», «какой», «откуда», «что» и «где» — вопросы, которые каждый из нас задавал в детстве постоянно. И получать ответы на вопросы — «как динозавров зовут», «плотоядные они или травоядные», «почему у них длинная шеи и шипы на загривке», кто такой диплодок и тарбозавр — потому как выставка «Динозавры» сделана и оформлена в стиле «edutainment», с учетом всех разработок этого музейно-образовательно-развлекательного направления досуга для всей семьи, дающего возможность прикоснуться к жизни 32 доисторических крылатых рептилий в натуральную величину. На выставке создана таинственная атмосфера мира динозавров.
Ощущение погруженности в древний мир создает и звуковой фон – точь-точь звуки леса Юрского периода (сам Спилберг позавидует!). Кстати, не все тайны известны ученым. Так и непонятно, как эти гиганты с мозгом весом в 125 грамм около 140 миллионов лет назад доминировали в мире животных. Как эти огромные, тяжелые существа могли двигаться?
Английский термин «edutainment» составлен из двух слов – «education» (образование) и «entertainment» (развлечение) – и относится к практикам, в которых учебный процесс совмещается с развлечением. Edutainment — это и способ передачи, и сам процесс обучения, развивающий досуг, увлекательное познание мира. В детстве любая минута наполнена новыми впечатлениями – на таких выставках минуты наполняют еще и новой информацией. Во многих странах мира существуют интерактивные научно-популярные музеи, в которых дети не просто смотрят на экспонаты, но взаимодействуют с ними, погружаются в игру и приключения. Им недостаточно видеть предметы — они должны их трогать, разбирать, собирать и создавать что-то иное.
«Edutainment — это наука без скуки, это интерактивные, обучающие выставки в простой и понятной форме дающие ответы на самые разнообразные вопросы в новом формате передачи знаний, информацию в непринужденной атмосфере, что и соответствует концепции «образование+развлечение».
Динозавров здесь можно гладить, можно на них забраться и вообразить что это рычащие горки или дышащие качели – потому как они двигаются, рычат и щелкают зубами. Но вот что нельзя – так это дергать их за хвост. На выставке в «Азриэле» также показывают 3D фильм, проводят занятия по палеонтологии а археологии для детей, а для малышей организована игровая «творческая» зона».
На выставке также несколько раз в день показывается спектакль о динозаврах – интерактивное обучающее шоу c куклами-динозаврами и о динозаврах, поставленное в стиле аналогичного спектакля, идущего в Лондоне на однойиз сцен West-Enda. Научный консультант шоу динозавров в Тель-Авиве – профессор палеонтологии, исследователь динозавров профессор Эриксон из Вашингтонского университета.
Вот тут даны точные даты и часы дополнительного явления динозавров израильским детям — http://2207.kupat.co.il/dinosaurs/
Маша Хинич
Фотографии предоставлены автором



-

52.000 учащихся в Хайфе
В Хайфе успешно начался учебный год.52.000 учащихся — от самых маленьких, посетителей детских садов до учеников классов י»ב — переступили 1 сентября порог учебных заведений. В течение лета было создано 20 новых классов и детских садов в городе.
Хочется пожелать успеха всем учащимся и особенно 3304 первоклассникам, начавшим вчера свой путь к вершинам знаний.
Татьяна Климович

Фото Цви Рогера





Для отправки комментария необходимо войти на сайт.